《棋王》读后感（精选12篇）

　　《棋王》读后感1

　　阿城是寻根文化的代表人之一，写出的作品思考性很强，内涵丰富，引人深思。《棋王》就是这样一部作品。

　　《棋王》讲述的是文革时代，知青王一生的“传奇”故事。通篇使用第一人称，细致入微地刻画出了棋王形象。全篇中，王一生车轮战9人的片段令我十分深刻，从白天下到黑夜，王一生耗尽了他全身的力气，最后竟僵硬成坐的姿势。他对象棋的痴迷着实令我吃惊。

　　没有经历过文革，所以我初看这篇文章时，还有些没看懂，后来通过网络了解文革，才慢慢将文章看懂，文章一看完，王一生的形象就窜进我的脑中，怎么也挥之不去，一个下乡的穷苦知青，竟然能不畏困难险阻，坚持自己的象棋梦想，真的令人动容。

　　每个人都是这样在追逐梦想的道路上，难免会有困难等你翻越，有的人放弃了，一辈子都碌碌无为，有的人成功了，翻越了困难，将梦想紧握在手中，他是成功的，是伟大的。世上没有一条路是直通梦想的，路上不会没有转弯与岔路，在岔路口，有两个选择，一是走岔路，那条路上的困难很少，甚至会有小汽车为你代步，但你就永远失去了梦想，二是继续追逐梦想，但这就意味着你已准备好接受困难的考验，困难背后，就是梦想。王一生是后者。

　　我们只知道王一生在追逐梦想，但他究竟会不会成功，谁也不知道。但我相信，只要棋王坚持，梦想终会实现。

　　《棋王》读后感2

　　“人还要有点儿东西，才叫活着。”这是阿城所著中篇小说《棋王》中主人公王一生最后悟出的一句话。

　　《棋王》是阿城的处女作，被誉为寻根文学扛鼎之作。采材于他本人亲身经历的知青生活。但无论在主题意旨还是表现形式，都比通常的知青小说更胜一筹，《棋王》的主要魅力来自于主人公王一生。他天性柔弱，在文命中，好比狂风中的沙粒，无所依靠，唯一的精神寄托就是下棋。“何以解忧，唯有象棋。”他受益于一位神秘拾垃圾的老头授予的超绝妙棋艺及道家文化的精髓，这便是阳之气相游相交。“若对手盛，则以柔化之。可要在化的同时，造成克势。柔不是弱，是容，是收，是含。含而化之，让对手入你的势。这势要你造需无为而无不为。无为即是道……”这讲的是下棋的要领，但同时也是讲万事万物造化之道，王一生以生命的本能领悟了这些道理，把棋道和人格融为一体，此后他的人生变成一种“无为而无不为”的体现。王一生在象棋中寻找自己的世界，并最终在棋艺和道德上实现双重升华。

　　小说对王一生独特的描绘还有一点：他看似阴柔孱弱，其实是在无为中静静积蓄力量，一旦需要有所作为时，内力鹊起，阴极而阳复，便迸发出强大的生命能量。我们在年少气盛时，做学问、处世为人，都应该谦虚谨慎，修炼内功，厚积待发，有朝一日，羽毛丰满了，便能一飞冲天，向别人展现出无可比拟的博学多才和人格魅力。

　　因此，我们都应该在浩瀚如烟的大海中，在愉悦迷离的旅行中，在生活的点点滴滴中，寻找那些东西。

　　《棋王》读后感3

　　看完后，有两个比较深刻的感触。

　　一个是小说对于吃的描写，入木三分，只有对于“饿”的深刻体验下才有对于吃这个动词细致的描写。苦难的深重是这个年代的特色，人人自危，在没有油水造成胃酸泛滥的年代，在描写棋呆子吃相的那一段，在描写众人吃蛇那一段，我们都可以从字表面之下看到这个时代造成的苦难，然而又能够看到人们积极地生活着，无论生活多么艰难。苦难大多数寻根作家都会描写，但是阿城却不张扬，不过分渲染，仿佛这是极为寻常的生活，当生存成为一种负担的时候，活出自我是一种奢侈，然而不管生命多么渺小乃至岌岌可危，在苦中作乐成了大多数民众的统一作风。于是看棋这段能看出多少人的狂热，如果说狂热是一种绝望，那么多少人陷入不由自主的绝望，一如这个年代的政治。

　　而是小说中王一生的“呆”是另一道风景。你看得到他下盲棋时候的呆，下棋下得被人偷钱包之后的呆，吃饭一丝不苟的呆，以至于后来惊心动魄的“战九雄”九子连环车战的痴。无不让你觉得这个“棋王”是一个特立独行的人，他有独特的魅力所在，是一种人性，一种精神，一种境界的所在，在这个年代的坚持更让你觉得难能可贵，生活的延续其实不难，何以解忧，唯有下棋。他的专注，他的认真，他为棋而生。他痴，他呆，他不懂世故。可是依然不妨碍他深入到你的内心，让你认可他的存在。我由此想到了阿甘，想到了庄子文下的奇人，那些活出自己生命的独立个人。

　　恰恰通过棋，可以读人生，即使不懂下棋，然而看到《棋王》依然有自己的感触，人生不恰恰是一种态度？看懂人生和看懂下棋姿态完全有共通之处，否则魅力不会感染到你。人生不是靠拯救，不是靠救赎，而是靠坚持，靠淡泊。欲望往往令人进步，而后使人堕落。人类存在一是性欲，一是思想。性欲创造了人，思想则承载了记忆，以及创新。如何让普普通通的自己保存与大众不一样的性格，需要物质，也需要思想。《棋王》也许能告诉你。

　　《棋王》读后感4

　　通过阅读阿城的《棋王》，感受颇深，下面仅从以下几个方面来浅谈一下我的观点和看法。

　　阿城的文字用一个词来概括就是“舒服”，老老实实痛痛快快地下笔，有一句说一句，从不废话，从不啰嗦，每个句子都显得认真、清楚，像晒干的烟草，不松不紧，透着一种厚重、朴实，全篇的力道只使出一两成，其余引而不发。同时句子是口语化的，很富有节奏和韵律，沿着节奏读下去，叙事技巧几乎看不见，比如《棋王》中的“此去的地方按月有二十几元工资，我便很向往，拿了要去，居然就批准了。”此外突出的便是其中绝妙的机智和讽刺，“你管天管地，还管我下棋？”摇晃的火车正带着他们到远方，故事就是这样简单而悠长地讲起来。

　　阿城的《棋王》被誉为“寻根文学的扛鼎之作”，一方面正在于他那最纯正，最厚重，最朴实的中文，另一方面也在于《棋王》中处处弥漫的浓密的世俗生活氛围，这种氛围令人目瞪口呆。比如《棋王》中的“发现还有一个精瘦得到学生孤坐着，手拢在袖管儿里，隔窗望着站台南边儿的空车皮。我的座位恰与他在一个格儿里，是斜对面儿，于是就坐下了。”但是“寻根文学”中最突出最重要的一点儿，还在于阿城身后那种更深沉更有力的东西，它来自那些被遗忘，被排斥在主流话语之外的传统文化。

　　如《棋王》的主人公王一生从捡破烂的老头身上继承中国传统的道家文化“咱们道家讲阴阳，这开篇是借阴阳之气，阴阳之气相游相交，初不可太盛，太盛则折，太弱则泻。”这里面句句都蕴含和彰显着中国传统文化的深奥、价值和内涵，同时阿城也在用这种传统打开了尘封的门，用全然不同的视角创造，阿城毫不掩饰他的立场，官方与世俗的对立贯穿全文。脚卵的乌木棋，王一生的无字棋也有着两种截然不同的命运，一个被当做礼物送人了，一个则被握在手心里，当做自己的生命。

　　阿城的《棋王》写的是一个饥饿的时代里年轻知青的生活。“饥饿”是这部小说最突出的背景，因而也成为了我感触最深的一个方面。这“饥饿”里既有“肉体”上的饥饿，也有“精神”上的饥饿。我认为王一生本质上就是一个饥饿的形象。他的“吃论”和“吃相”中烙印着肉体上饥饿的体验，而他的迷于“棋”，精于“棋”则是精神上饥饿的反映。

　　但阿城的《棋王》中除了这种悲伤的论调之外，全文处处弥漫着浓烈的生命力量，它是属于年轻人的故事。在简洁的叙事中，人们能读出一种态度。“在家破人亡，平方头，每日荷锄”之日，这里的年轻人仍然选择了坦然的正视世界，他们仍然年轻的彻底。

　　这部作品背景和主题互为映衬，如两座相互对峙的高峰，社会的动荡，人性衰竭，物质和精神匮乏的时代与拼死求生，坚守人性的精神相互支撑论证，使这部作品更有了双重深刻的含义，既有对时代有力的讽刺，血泪的控诉，也有对难以生存的环境中人的坚韧、顽强的崇高精神的赞扬与书写。

　　《棋王》读后感5

　　《棋王》是作家阿诚的一篇中篇小说，写的是60年代的往事，当时人们还很穷，生活很艰难，生活很节约。作者父母双亡，在回农场生活的火车上，与作者坐同一车厢的人看出作者会下象棋，那个人就是“棋王”——王一生，也家破人亡，他们互相交谈了自己的人生，并给对方讲故事。于是他们俩就成了朋友，他们在相处中，明白了许多人生的道理。

　　作者用幽默的笔调写出了王一生这个俗人的乐趣，他走过许多地方，遇上了很多事，明白了象棋的道理，往往在看不出谁处于劣势时输赢就已成定局。

　　一位老人对棋王的教诲很深，他对棋王说若对手省，则以柔化之，让对手如你的势，这势得我们自己造。造势妙在契机，谁也不走子儿，这棋没法下。可只要对手一动，势就可入，就可导。止住别人的势，铺排自己的势，势式要相机而变。势势要有相因之气，势套势，小势导开，大势含而化之，跟连根，别人就奈何不得。这段话对我这个象棋初学者有很大的影响。我想，这象棋的道理和我们人生一样，有很深奥的道理。人生得有我们自己创造、开辟，如果迷茫的'选择人生，自己的“势”会去，被诱进别人的“势”。这时，如果我们大势被破，就会失败，沦落到社会底层。

　　虽然父母不支持我们当“俗人”，但我觉得，俗人更容易看破人生，虽家破人亡，但一样活的自在。一些人错误地理解人生，追求华而不实的名利和财富，最后进了别人的“势”。越陷越深，最后断送了自己美好的前程，毁了自己。

　　我们以后人生还会遇到很多困难，但我们要想办法破解它，正确地把握“势”，控制别人的势，下好人生这盘棋，让自己活得精彩、快乐！

　　《棋王》读后感6

　　《棋王》中讲述棋的过程中多次提到了吃。文中有一段专门描写了王一生吃饭过程中种种特殊表现，这些一切都表现了王一生对待“吃”的特殊表现。除此之外，王一生对棋更是如痴如醉。这种在俗的基础上升到雅，雅俗共进。道出了一个为棋为生的道理。

　　在之中，一名捡垃圾的老头儿讲到“为棋不如为生”——为棋是养性。生会坏性，所以不可太胜。其中阐述了一个人对待生活的态度，对生活的追求不可太胜，否则就会坏性。为棋不能作为一种生活，生活本没有错，错在人自己怎么去对待。所有这些都无形中体现了道家的清静；无为的思想。而王一生正是受这种思想的影响形成了坚忍而沉着的性格。

　　文中由棋延伸出了一个生存、自由的话题。从而讨论了一个人如何生存的问题。正是棋，为王提供了精神的享受，使他能够拥有一个自由生存的空间。因而王一生成了与众不同的人，保持着一种宁静，使他将人生看得谈泊。而从“棋”这个角度，棋道则是永恒的，无拘无束的。它不依赖于任何物质，只有它为王一生提供了能量和勇气，以支撑他独自一人与九人对战下盲棋。从而让他在与九人对战中悟出了人的生存价值：人活着还要有点东西——有自我的价值享受。同时也明白了他母亲为他留下无字棋的含义。这无字棋表达了一个母亲对儿子的期望。希望他在自己的生活中不应当只是为下棋而下棋，还要去实现自己的人生价值。

　　《棋王》读后感7

　　阿城的小说不多，知名的是“三王”，《棋王》是最有名的一部。《棋王》很短，读起来也很简，近乎白描一样，但每每读起，依然会令我生起一丝莫名的情愫。

　　小说名为“棋王”，却没有从一开篇就急于将焦点放在主人公的棋艺上，而是谈起了“吃”。在拥挤的车厢里，关于“吃”的描写十分抓人眼球，尤其是王一生对“饿”与“馋”的一套说法更是十分值得玩味。作者写道，王一生对吃是虔诚的，而且很精细，对菜里的油、书、电影等一切超出他生存要求的东西根本一点儿也不在意。但恰恰是这样一个把“吃”仅仅当作是为了活着的人，却偏偏对“棋”痴迷得紧，如此这般矛盾性的人物形象在阿城的笔下被勾勒得淋漓尽致。

　　小说里，大家都叫王一生“棋呆子”，呆头呆脑的，一旦下起了棋，便彻底进入了“无我”的状态。但在‘我’看来，王一生的“呆”并不是人们常说的蠢笨的“呆”、愚昧的“呆”，实则恰恰相反。小说中写道，“我问他还下不下棋，他说，‘我迷象棋，一下棋，就什么都忘了，呆在棋里舒服。’”可见他其实十分清楚自己的“呆”以及“呆在棋里”的状态，并且享受着这样的生存状态。这和道家推崇的避世态度是极其相似的，只不过前者是入世，后者是出世，前者是隐于闹市，后者是隐于山林，但毕竟殊途同归，二者最终都在朝着自己的本心发展。

　　然而，王一生的处世态度也并非尽是如此。文中有一段捡破纸的老头和王一生的对话，大概是说老头儿在与王一生谈论棋道，讲了一些道家阴阳、棋运和势之类的话。那时王一生说的话里有一句十分值得推敲，他说，“怎么才能准赢呢？”可见，王一生也是十分在意输赢的，他也希望能够靠不断地赢来满足自己，并不是我们所想的全然的无欲无求。

　　王一生对于棋就像是刻在骨子里的痴迷，哪怕是在嘈杂的车厢里也不忘摆开棋盘，觅人来下棋。因为下棋被抓了几次，也没见着悔了，乃至后面下到分场不远百里也要到“我”所在的的分场寻对手来切磋。王一生下棋时总是十分的虔诚，不自傲，但却能给人一种世外高人的意味，有时候细品甚至还能品出一丝热血。作者写王一生在车厢里下棋时，有气度得多，常常在旁人还根本看不出来已是败局时就开始重码棋子，若有人不服输，他也奉陪，然后用四五步棋逼死对方，然后轻描淡写地说，“非要听将，有瘾？”个中自信像极了古代文人的风流傲骨，更不论提小说末尾他与各路棋手的“九轮车轮战”了。

　　当然，在小说里，除却王一生和他的“棋”，一些次要角色和支线情节也描写得十分到位。在写到小说末尾的“九人车轮战”时，倪斌为了能够给王一生争取到参加比赛的机会，用祖传的棋和一些字画古董打通了书记，泛泛之交却能做到这个地步，十分令人钦佩。而王一生心心念念着参赛，最终却不肯承了倪斌的情，死活不肯赛了，认为下得赢下不赢是他自己的事，但不能因为这样赛被人戳脊梁骨，这是属于下棋人的尊严。最后王一生在倪斌、画家等朋友的劝说下，决定登门去和比赛决出的高手下，然后才有了万众瞩目的“九人车轮战”。于我个人而言，是十分喜欢这一段的，因为同一份虔诚哪怕交情未至也愿意担上代价，为了痴迷的棋道去一决胜负，是很值得敬佩的。

　　小说的全文同时也糅杂着道家思想于其中。捡破烂的老头认为“为棋不为生”，为棋是养性，生会坏性，所以生不可太盛，是道家所说“中庸”之道。倪斌对王一生说“天下是你的”，问他和谁学的棋，王一生所答“跟天下人”，也是道。至于篇末，“棋道”的最高境界是以和为贵，车轮战的结束，最后是以隐居山林的后人一声“和了吧”落下尾声。水落无声，却足够令人动容了。

　　在《棋王》中，阿城通过“棋道”这种浸润着古早道家文化的中国传统文化精神塑造王一生这样一个“棋王”形象，赋予了“棋王”特殊的时代使命。“棋王”在那个混乱的年代里，以一种平静且坚守的姿态获得了于他而言意义上的成功，对于现实亦不乏是一种反思。

　　《棋王》读后感8

　　文章中没有华丽的辞藻，作者仅白描在平淡中记录下中国特殊历史时期知青下乡的一段生活，重点描述的人物就是棋王――王一生。表面看来，他是一个木讷、愚钝的棋呆子，但是通过它的生活描述，他大智若愚，是相当有味道。在那动荡的年代，混乱的环境，艰苦的生活，丝毫影响不了他对梦想的追求，始终饱含满腔热情，迂讷外表下隐藏着丰富的内心。带着他的期望，再恶略的环境也影响不了对自己梦想、希望执著、单纯的追求，积极的人生态度令人敬畏，这种境界、这种态度在今天也是很难达到的。

　　棋王最后战九和一后，看到棋子，峥峥男儿竟失声痛哭：“妈，儿今天……”这是积蓄多年的内心集中爆发，象火山一样喷涌而出。是对母亲在天之灵的告慰，是对母亲心底的思念，一切都证明了终于实现了对母亲的承诺。寸寸柔肠令人感动。

　　“岁月可以灰暗，青春可以贫乏，甚至我们的生命可以干枯，但唯有精神的哪一点点小小的追求，却是身为人最大的财富和骄傲”。

　　“不做俗人，家破人亡，平了头每日荷锄，却自有人生在里面，识到是幸，即是福”。

　　这是我最喜欢的两段话。在那饥寒、动荡的岁月里，不逃避，不抱怨，忍受孤独寂寞，始终保持一份激情，执著。这是令心灵震撼的感动，这是高尚的灵魂。在今天物质丰富、衣食无忧的年代，我们还有什么理由不积极、不努力。我们还有什么理由解释自己碌碌无为的每一天，我们还有什么理由要这样浮躁地生活着。要积极、要努力、要执著在平凡中找到自己的价值，这就是我最大的收获。

　　《棋王》读后感9

　　在乱得不能再乱的车站里，父母儿女似生离死别在哭闹，王一生却平静地坐在厢里，要求与对座的人下棋。这就是阿城笔下的棋王，他活脱脱地出现在我们面前。在那个动荡的年代里，他作为一个普通人，却完成了不平凡的人生追求。

　　王一生的确是个平凡的人，看阿城几笔细致传神的对于“吃”的描写便可尽知。他“吃得很快，喉节一缩一缩，脸上绷满了筋。”“若饭粒落在衣服上，就马上一按，拈进嘴里。”“吃完以后，他把两只筷子舔了，拿水把饭盒冲满，先将上面一层油花吸净。”我们在后面他对家庭的叙述中可以理解他为什么会这样重吃，而通过他对于“馋”的嘲笑，又可以看出王一生在贫寒困顿中仍执拗地追求实在朴素的人格操守。

　　在动荡的岁月，无数渺小的人展示了他们永不泯灭的人生价值。为了帮助王一生参加比赛，“脚卵”把祖传的明朝金丝鸟木棋送了礼；画家为困乏的人寻找睡觉的地方；哥们儿不顾路途遥远前来助威；以及在贫病屈辱中挣扎的母亲，用一双弱手，用检来的牙刷把磨出一副如象牙般光洁剔透的无字棋，阿城创造了一个博大的世界，使人们在无法选择的时代和命运中，具有正视现实人生的勇气，尤其是那副“无字棋”。赋予平凡的生命以伟大的魂魄。

　　故事的最高潮是王一生坐在空场上，与九人同时对奕的情节。“上千人不再出声儿。他双手支在膝上，铁铸一个细树桩，似无所见，似列所闻。高高地一盏灯，暗暗地照在他脸上，眼睛深陷下去，黑黑的似府视大千世界，茫茫宇宙。那生命像聚在一头乱发中，久久不散，又慢慢弥漫开来。”阿城在高潮之外却创造了一个虚静的氛围，使人不禁屏住呼吸，凝视这个“瘦小黑魂静静地坐着”。在这具虚与静的气氛中，使人们集结起饱满的情绪，感受到生命的永恒价值。只有心沉到底处，灵魂静到极处，才能溶于纷纭的大千世界。

　　棋下完了，王一生战胜了所有对手。他有些发木，突然呜呜地说：“妈……儿今天……妈——”他手里紧紧地攥着一个无字棋。看到这里，使人终于爆发出内心积聚的悲苦、激动，流下泪来。

　　王一生以有所有不为而有所为的人生观念，超越了那个畸形的时代，完成了一次人生价值的积极证明。他并不只代表他自身，而代表着在那沉浮的年月中，寻找人生真正的精神支柱，探索宇宙生命、永恒和谐的理想的人们。

　　《棋王》读后感10

　　读这篇小说是因为课本里有提到，为了和课本相结合更好的去理解所学的“寻根文学”，读完之后觉得还挺有意思，也挺喜欢的。这是一部伟大的寻根文学，阿城从一个侧面展现了一个时代的精神。

　　喜欢《棋王》是因为作者竟然可以透过一副棋盘，演绎出人性最根本的东西：精神上胜利的至高的欲望，生存下去的基本欲望。这些欲望很简单、很平常，是最基本的，在那样晦涩的青春里，毫不张扬，却震撼着我的心。

　　棋王就是王一生，作者和王一生在知青下乡途中火车里认识的，王一生是个地道的棋迷，对其他事物不甚感兴趣，但对吃却有些爱好，小说里有对吃的叙述描写的入木三分，只有对于“饿”深刻的体验才能对吃刻画的如此细致，描写王一生的吃相和众人吃蛇的那几段，可以看出当时那个年代的苦难，能吃上一顿难忘的饭实属不易。但是无论生活多么困难，他们都坚强乐观的活着，这一点是值得我们学习的。在作者之前给他讲自己饥饿的故事，和书里关于吃的故事时，王一生认为故事里的吃并不认同，认为吃是为了添饱肚子，“何以解忧，惟有下棋”。这是王一生对吃的态度，一个他除下棋外比较感兴趣的话题的态度，可见物欲在其生命中的地位之轻。

　　小说中王一生的“呆”我让我印象深刻，下棋下得被人偷钱包的呆，吃饭时一丝不苟的呆，就是这个号称棋呆子的专注，认真造就了他最后惊心动魄的“以一战九”的胜利。他的呆是一种就是他的人格魅力所在。这种对一个事物爱的如此痴迷的这种精神和境界令我折服和敬佩，深值学习。

　　王一生下棋的态度，其实也是对生活，对人生的态度，纯洁高尚的风骨，为他的性格奠定了基础，也赢得了其他人的尊重，当他想到地区参加运动会没报上名时，倪斌愿意把自己家传的乌木象棋送给领导换来倪斌可以留在地区工作和王一生可以参加比赛的机会，王一生拒绝了，他认为那是在出卖自己，出卖象棋，虽然知道倪斌是好意，但是他不能接受，王一生也有一副他妈妈给他的象棋，他看的比生命还重要。这就是两个人对生活对人生同样的事持不同的态度。

　　棋王用自己方法进行了一场不可思议的比赛，而且获得了胜利。这场比赛已经超出了小小的棋盘，更是一场意志与精神的较量。用自己的实力赢得了所有人的敬服，一张棋盘承载了一个人的梦，在那个生活清苦的环境下，他们表现出的乐观，特别是王一生对自己心中那个梦的追求，对自己喜爱东西的追求和坚持，这是我们所有人都应该有的品质。

　　我们可能不会再经历那个动乱的年代，人性断然也不会受到那样的压迫，但是对自己梦想的执着与珍惜，我想是《棋王》最应该告诉我们的吧。

　　《棋王》读后感11

　　小说只能算中短篇，躺在床上半小时就能看完。我喜欢这种篇幅的文章，尤其是中国文人写的长篇，很少有我看得下去的。写得啰嗦，看得累人。作者懂得适可而止，懂得欲言又止，这种懂得很厉害。换我写，指不定就是旁征博引，长篇大论。写文章，讲故事，一定要懂得克制。克制你那浅薄的自我以为，浮夸的议论和廉价的内心戏。

　　回归到故事里的是故事的情节，情节之中最重要的是细节，细节之中最重要的是表现出来的感情。故事发生在文革上山下乡时期，“我”在下乡的火车上刚好和棋呆王一生是临座。这里交代了一下我和王的一些背景，写了几个事来说明王对棋的痴迷，还详细写了吃米饭这个细节。

　　后来，王一生跑来“我”农场看我。这里写了一群人吃蛇肉的场景以及王和农场的一个下棋高手过招。最后写他们去观看比赛。王一生没有报上名，但在赛后同前三甲以及其他人一起下棋。一对多，还都没输。

　　人就是这么一个人，故事的大概线索也简单。只能说，作者是讲故事的高手。写得好的故事，夸奖起来都一样：讲得有模有样的，挺像那么一回事的。我觉得，这是个很高的评价了。

　　小说的文字让我想起钱钟书的《围城》，文脉这种东西还是有的，还是能很明显的看出来。不过，钱钟书的文字太过炫技，反而给我感觉故事写得没那么好看。

　　文字，技巧应该为故事服务的，而不是相反。当然，《围城》也是好的作品。文章的意义没那么重要。故事精彩，文字上有力度，就会是一篇充满各种意义的文章。故事会自我延伸出意义，而不是由意义来定义故事。所以，我很讨厌在读后感里加上解读文章的各种各样的意义。

　　要说意义，也就是文章的末尾，作者已经明说了，再延伸，就是戏精了。“夜黑黑的，伸手不见五指。王一生已经睡死。我却还似乎耳边人声嚷动，眼前火把通明，山民们铁了脸，肩着柴禾林中走，咿咿呀呀地唱。我笑起来，想：不做俗人，哪儿会知道这般乐趣？家破人亡，平了头每日荷锄，却自有真人生在里面，识到了，即是幸，即是福。衣食是本，自有人类，就是每日在忙这个。可囿在其中，终于还不太像人。倦意渐渐上来，就拥了幕布，沉沉睡去。”

　　把这段多读两边，试着去感受文字之中的韵律，节奏和灵性。好的小说，大都这么一回事，所以，一定不是我词穷。

　　《棋王》读后感12

　　一个作家的成长往往有其脉络，这条脉络常常通过他的作品呈现。阿城在《树王·棋王·孩子王》的序言中说：这三篇小说的确有书名所展现的顺序的，而且，不完全是依照创作的时间先后。

　　在阅读完阿城的三篇代表作之后，很容易得出一个结论：《树王》中尚有孩子撒娇似的抒情，《孩子王》的技法则早已成熟圆融、妥帖至极。也许，要么作为一个普通的文艺爱好者，出于某种新奇更爱好前者；要么作为一个尚在途中的写作学习者，出于对完成度的追求而更爱好后者。那么《棋王》呢？作为一部游走在中间地带的小说，应该将它看做是灵光乍泄的巅峰，还是阿城在其写作生涯上的转折？

　　《棋王》介乎于乡土文学和传奇故事之间。相较于《孩子王》，《棋王》的结构其实非常轻灵，是用“看与被看”这样二元式的结构搭建起来的。倘若寻求一个譬喻，那么，《棋王》好像用一种积木错落有致搭成的房间。“我”用“我”的目光去看生活中的“棋王”，更多的人由于“我”的目光而加入“我”的视角。直至小说的五分之三处，这个过程还很顺畅——越来越多的人对“棋王”的才华有所承认。最后，作者使了个绊子，制造“退赛”这一情节，反而将最后“棋王一人与多位高手同时下棋”的场面突出，几乎所有角色的目光聚焦到“棋王”身上。小说完成了一个从“乡土”至“传奇”的转变。那一瞬间，不管是小说的生命力还是“棋王”的生命力，都达到了一个圆满的完成。

　　看到最后的棋局我热泪盈眶：棋下完了，生活还是要过，但英雄始终是英雄。阿城的目光是很仁慈的。他成功地构造一种永恒的情态：无论棋王日后活的怎么样，他毕竟是曾经赢了那场棋局的棋手。这就好比各种各样的传奇故事——当人们开始讲述传说的时候，传说就在人们的口中永久地存留下来。这种永久，放在当时消解一切的政治背景下，放在不承认任何精神财富的蛮荒之地下，就是仁慈。对于时局，他的反抗是默不作声、旁敲侧击的反抗。

　　同时，阿城避免了一种传奇故事中多见的英雄主义——那些故事中，“群众”沦落为为主人公身后聚焦的布景板，或是映衬其精神品质的小丑。文中的“我”作为小说中棋王的第一个观看者，也仍然怀有自己的脾性与抱负。群众不是一个抽象的整体，而是一个个活生生的人。阿城的笔尖也很少有钱钟书式的（轻浮的）刻薄：没有谁值得嘲笑。人可以被爱，也可以被恨；可以哀其不幸，也可以怒其不争。但人不能被嘲笑——这是阿城的信念里生命的重量。在这样的目光下，读者才能获得一种久违的真实的感动。

　　阿城又一为人津津乐道之处是他的行文——简直不像是处在中国文坛先锋探索时期的、纯正的汉语。然而，用词精妙的奥秘，其实并不在用词本身。语言到了那个程度，已经不是语言的问题，而是观看、感知的问题。语言应当是对情境的微型裁剪。他很多四两拨千斤的动词是没法拿来直接用的。同时他的语言和情境应当是互文的关系——文学在山里无用，修辞和典故都失色，唯有人们对人、事、物的感知变得敏锐。

　　阿城承认平凡人的传奇，捕捉他们的细腻和无奈，尽管那个时代没有真正的英雄，可即便如此他们仍然崇高。尽管人不能永远扎根在一处，但阿城对那些情境的保存，也是永远真诚。