猫城记读后感600字范文五篇

猫城记读后感600字范文1

第二次看老舍的《猫城记》，第一次阅读时，在被猫城灭国的惨况深深震撼的同时，也只约莫感觉老舍的政治感悟水平不如他的文学水平，而这次的幽默缺乏，又让我不免遗憾。再读一次，却又让我悟出些许东西来。

1、作者地位

光是看《骆驼祥子》的市民底层奋斗，《四世同堂》的沦陷抗争，都不足以让作者被如此冷待。或者说作者的死是一种忌讳，但巴金也是受过牛棚生涯，改革开放后依旧风光。终于我在这本《猫城记》里找回了答案：“大家夫斯基”“马祖大仙”“哄”……看来只要这些名词还在，老舍全集就很难出得全了。

2、历史意义

这是一本1932年的作品，那时候“大家夫斯基”“马祖大仙”正在江西反围剿中，努力生存。老舍以讽刺的笔墨对待这些远离北方的陌生苏俄事物，也算合理，就像祖辈们如今依旧会唱“三民主义，吾党所宗”一样。传说中诺奖因为书中的这些而给予作者嘉奖，也算符合该奖的特色。讽刺的事物还有很多，如代表鸦片的“迷叶”，代表金钱的“国魂”，只会“抗议”的外交传统。书中还有一处猫人被埋，被誉为神来预言之笔，五年后的大屠杀正好与书中的矮猫埋人对应。这何尝不是跟鲁迅一样的国民性批判呢?至于短浅的教育文化制度，到今天也如此：炒股书，公务员考试书已经占据了书城的最显眼位置了，还有各种快餐文化也充斥货架，各种教育制度越来越不知所以……从吕思勉的分析来看，这都是宋朝以来的民风积累，历史只会在循环中深陷，那么上面的预言更像是循环过程中的历史报道吧。

《猫城记》无意中说中了朝代的敏感之处，因而至今不得彰显，但正是如此地鞭挞入里，因此才可能被时代列为不朽之作。中学时候看老舍，更多地是喜欢他的幽默文笔，如今看来，作者体现出来的区域性和时代性，更值得人们注意留神。由此看来善写湘西文化的沈从文，善写北京文化的老舍，自是比五四时期的许多革命作家更是隽永一些咯。

猫城记读后感600字范文2

我感到名词的匮乏，所谓真理和道义正迷乱我的心智。形容词离我而去，不敢堂而皇之的使用所谓的抒情。这与我一向追求的理智颇有冲突之处。

坚守的被动摇，吸收的不能补足，便感到无边的空虚。我不敢安慰自己说小桶的水倒入大桶，达了一个新的境界，这种空虚自然会有，而且是暂时的。这些关于透支未来的计划，我愈发感觉他的可怕和难以承受。

读过《猫城记》，总算明白了老舍何许人也，所谓的幽默之风格到底是什么。但是要让我正儿八经的写读后感，我现在断不能也不肯写出，因为疑惑太多，若我不能找出思考的切入点，是没有言语的资格的，只能做“沉默的大多数”了。但是这一切的事情又都过于繁杂，无用的道理只能培养无用的人，这是我所不愿的，而所谓的直面生活，却只能得到更多的迷惑。我已不敢把生活做简单的归类，说这是生机所迫，那是遭遇可怜。总觉得一切的不人道，历史总该负那么点责任。

我觉得，幽默有趣的确应该追求，而上面所书正与此相反，原因有二，其一，人发牢骚打瞌睡并不能使旁人愉快而只能舒畅自己，所以我方才只对自己保存了那可怜的幽默。其二，人不知道自己所言为甚的时候，不敢随便幽默，不然做出些挨棍子摇尾巴的朋友样，虽然高尚，却不该是人之所为。

语言的学习就是机械的重复，那重复的东西就该是某种类似语言的东西，而人的思考多数情况下并不能影响语言，所以，在重复机械的思考中，或许，我学会了某种空中楼阁般的语言。

猫城记读后感600字范文3

说起《猫城记》100个中国人里面可能有99个没有听过这本小说的，要提起老舍先生，我想恐怕100个中国人里面可能只有一个没有听过他老人家的名字吧!而在国外，老舍的《猫城记》是和《骆驼祥.》并驾齐驱的。并且，老舍先生也是因为《猫城记》几乎拿了诺贝尔文学奖。(我说几乎，是因为他已经拿了第一，但是因为他自杀了。)

我认为诺贝尔文学奖是一个很不国际化的奖，我之所以这么说，是因为评奖的大师们都是不懂中文的，而中文的小说被翻译到外国而又翻译的很好的少之又少，《猫城记》却是一个例外。《猫城记》被广泛的翻译成各国文字(其中就有瑞典文版)，并且在各国都很受欢迎，被认为是讽刺小说中的精品。前苏联的一本颇有影响的杂志《新世纪》发行了老舍的《猫城记》，连载后又出版了单行本，发行了70万册。

《猫城记》是以一个科幻小说的形式出现，讲我一个中国人坐航天飞机到了火星。于是，我认识了这个星球上最糟糕的一个国家的人——猫城人。这个国家的人贪婪、懒惰、古老、腐败、混乱、愚蠢……反正全世界上最恶毒的词语用在这个国家上都不为过。他们不劳动，不讲卫生，怕水不洗澡，最惧怕的就是外国人，他们不吃饭只吃一种叫做“迷叶”毒品。

这个国家上的人以各种手段想方设法的得到“迷叶”和“国魂”(猫城的钱)，为此不惜随意杀人。这个国家的人曾经产生过各种政党——哄，但是都以皇帝给“哄”们“迷叶”而不了了之。这个国家的人喜欢看热闹，而且不遵守规矩，有点钱的人就是娶老婆和妾，然后就是“哪什么”。连年轻人也是非常的麻木，学者更是一塌糊涂，古董全部变卖给外国人来换取外国人的东西和“迷叶”。只要与外国人打起仗来就作鸟兽散。

听到我上面的描述，您想想像不像那个时候的中国?而且，从某种意义上上来说这本小说揭露了中国人许多最根本的劣根性。《猫城记》寓言化地描写了人际关系的复杂，嘲讽了人的劣根性，具有超越国界的世界性。

当然，老舍先生写这本书的时候对马列主义和红军是有误解的，他把红军的长征描写成是逃跑和向外国人投降，这是不对的。这也是直接导致老舍先生自杀的原因，因为江青看了这本书很不满意。江青看了这本书后，大怒：这简直是在污蔑中国，批判!

于是，懦弱的老舍先生投河自杀了。这时，老舍先生并不知道诺贝尔文学奖拍板定了他，他选择了与世诀别的道路。诺贝尔文学奖从不给死去的人，无论他多么好的著作，多么名声显著。于是老舍先生当之无愧的第一名被取消，这样，诺贝尔文学奖被授予了第二名，1968年得主是日本的川端康成。

由于种种原因，《猫城记》后来没有出过单行本，收在《老舍文集》中。

猫城记读后感600字范文4

如果让我说对我影响最大的作家，我只能让王小波在前排就座，虽然我是如此的不情愿。追捧王小波是一件多么庸俗的事儿啊!可是我没留神，就让小波先生给影响了。往后排，免不了还要庸俗：郑渊洁。第三排并排坐着老少二位：老舍和王朔，鲁迅先生落后半个身位。几位先生只有最末一位帮我提升了一点品味!我也想说列夫·托尔斯泰，我也想说马尔克斯，我也想说卡尔维诺，我也想说米兰·昆德拉，但是拿望远镜看看这几块料，都排到门外面去了，真是不好意思找他们来装点门面。

我一点都不为我的趣味而自豪!

鲁郭茅，巴老曹，六大腕里面鲁、老我看得最多，老舍我最喜欢。单论现代作家这一块，我可以毫不脸红地说我最喜欢的是老舍。如果你不是特别喜欢老舍，别跟我谈老舍，我看过很多老舍!忘了谁说的，说钱锺书是学者的幽默，老舍是市民的幽默，赵树理是农民的幽默。学者的幽默领教了一点，也不过是耍嘴皮子掉书袋，我喜欢;市民的幽默更贫，幽默地彻底，就是为了幽默而幽默，不招笑还叫什么幽默!农民的幽默我体会的比较差，还是短练呵。

老舍兹一打算幽默，就不带点别的，也不专为弘扬什么鞭挞什么，先幽一默再说。这里面做的最足的是《牛天赐传》，从头贫到尾，一点正经没有。如果老舍只会幽默，那他不能在六大腕里面有一席之地，老舍也沉重，沉重也是幽默着沉重。《四世同堂》、《骆驼祥子》够沉重，也不是从头到尾的沉重。鲁迅先生是有幽默感的，但是他性子太烈，自己幽默可以，别人拿他开玩笑他不干。一门心思幽默的人，先得把自尊放下，先踩自己，才能踩别人。老舍看到了人民的疾苦，没想救他们于水火，而是想让他们在水火里面含着眼泪笑一笑，这就是老舍跟鲁迅策略的不同。老舍知道自己有多大屁股穿多大裤衩——这话没有影射鲁迅的意思，我同样赞赏知其不可为而为之。倘换作我，我做老舍，在旁边给鲁迅鼓掌叫好，唉，就是这么没责任感这么麻木不仁啊我，没治;鲁迅先生，您批评我吧。

《猫城记》是老舍众多作品中不太知名的一部。一方面是由于小说自身艺术上的高度有限——流于直白、肤浅;另一方面是对革命对共产主义的认识比较“落后”，对国民性只有批判没有建议——让老舍这样的人提出建设性意见太勉为其难——和极其悲观主义的论调，因此这部小说一直不被推荐。除非对老舍有特殊兴趣的人，一般不会注意这本书。

《猫城记》是一个直露的寓言，讲的是“我”登陆火星在猫国的所见所闻。不知道这是不是中国第一部长篇科幻小说。在《我怎样写〈猫城记〉》里面老舍提到了威尔斯，不知道是不是写《世界大战》那个威尔斯;倘是，老舍是看过科幻小说的。《猫城记》科幻是虚，暗喻是实，反映的还是当时旧中国的生态。可惜暗喻得不太暗，让人一看就明白了。小说把国民性放大了，像一幅漫画，夸张地表现当时中国人的缺陷。但老舍的笔是市民的笔，眼是市民的眼;他写的是那些被践踏的人的看法和感受，因此没有什么“思想上的”“深度”。

这部小说老舍不是奔着幽默去的，因此也不是特别幽默，饶是如此，也比《子夜》之流有趣得多。但是既不幽默，又无深度，小说的可读性就低了。这本书我推荐不太了解现代文学的人看，因为这本书让我们知道，在上个世纪中叶，就有人这样写文章。1930年代的人中国人，也不都是闷子。

猫城记读后感600字范文5

《猫城记》被认为是老舍先生一部另类的作品，而读者也通过这部作品认识了一位“另类”的老舍。这些“另类”也许源于人们未能从中找到老舍先生一贯幽默的笔调、社会底层那些小人物的悲欢离合，还有那些让人感觉亲热而温馨的浓浓的京味。而失了幽默、小人物和京味的《猫城记》，在它一经出版就遭到了各种各样的非议，甚至三年后，老舍先生在他的《我怎样写<猫城记>》一文中，也说这部作品是一部失败的作品。多年后的老舍，便不得不连篇累牍地为这部失败的作品写出检讨文字，甚至先生那谜一般的生命永逝，似乎都与这部“另类”的作品有着扯不断，理还乱的关系。

在欧洲老舍研究界享有权威地位的保尔·巴迪先生在他的《小说家老舍》一书中对《猫城记》也有着同样具有新意的另类评价，他认为小说“揭示了当时普遍存在于人们头脑中的某种思想状态，这是这部小说所独特的贡献，……我们对作家由此而透露出来的某些独创性的思想不应漠然视之。”

也许，藉着探究这些独创性的思想，我们可以稍许地撩开《猫城记》的神秘面纱，走近一个“另类”的老舍。

给我们另类感觉的首先是作品的形式。

《猫城记》在文体上具有很大的模糊性，长期以来被冠以寓言小说、讽刺小说、科幻小说、奇遇小说、幻寓小说等等名称，由此可知它荒诞的外衣首先给人们带来的认知上的不确定性和无所适从，以及认知心理上的强烈冲击。

在《猫城记》中，我们几乎处处可见诸如《美丽新世界》、《神曲》、《辛巴达历险记》、《格列佛游记》、《阿丽思漫游奇境记》、《最先抵达月球的人》等西方奇遇游记中故事构建的影子，同时又不乏来自中国的《新西游记》、《地府志》、《地下旅行》等幻寓出奇、讥谈世风的成分。其中，与西方奇遇游记如出一辙的故事构架不仅是一种形式上的摹仿，更是一种乌托邦精神的继承。而中国传统的谴责讽喻小说给予《猫城记》的又是猫城诸多景象所反映的上世纪三十年代中国社会的影儿。

老舍是一位对政治、社会和文化异常关注的作家，他对乌托邦的关注与继承不仅是形式上的，更是浸润到了他整个的精神世界之中的。老舍又是一位写实主义的作家，他在《文学概论讲义》中这样描写写实主义者的乌托邦理想：“几乎没有文艺作品是满足于目前一切的，乌托邦的写实者自然是具体地表示对现世不满，而想另建理想国。”这是老舍最早提及乌托邦的文字，它的写作时间是在1930年到1934年间。最早提及“理想国”是在1934年写的《小病》中，最早提及“地上乐园”是在1935年到1936年间写的《我怎样写<赵子曰>》中。而在《猫城记》中，同样也寄寓着鲜明的乌托邦理想。小说认为：“假如有好的领袖，猫国就一定有希望，在我的心中起了许多许多色彩鲜明的图画：猫城改建了，成为一座花园似的城市，音乐、雕塑、读书声、花、鸟、秩序、清洁、美丽……”

写实家对于现实的批判是永远基于一个指向未来的“他者”的，而乌托邦就是现实的“他者”形象，它永远以弃绝现实的面貌出现，而且永远激荡着乌托邦主义者对于建构未来社会的高度热情。在《猫城记》中，这种热情是藉着猫城的彻底毁灭迸发出来的。在老舍笔下，猫国是一个“我祖父敷衍，我的父亲敷衍，我敷衍，那些青年们敷衍”的无望的国度。猫国最终亡国灭族，连一点希望都没有存留，这种彻底而决绝的态度来自基督信仰中罪性死亡而神性回归的出死入生的理念。在老舍看来，只有彻底的毁灭，才会有完全的建构，它也许使我们感受到了“末日审判”的颤栗，然而《猫城记》又决不是一部绝望的沉沦之作，它的字里行间依然跳动着炽热的爱国情感，在作者悲天悯人的宗教情怀关照中，这种对社会的全面揭露和否定，只为催国人猛醒。假如猫人能醒，那个鸟语花香、书声朗朗的猫国也许就不是幻想了。

如果我们探源老舍先生的乌托邦情结，除了贫苦的出身和社会时代因素外，对于作为基督信徒的老舍来说，宗教体认和宗教情怀就不能不说是他接受乌托邦思想的一个“前理解”基础了。

老舍的乌托邦理想是朴素的*乌托邦理想，在这个理想的国度里面，基督的天国影像是鲜明而生动的。把我们的视野从乌托邦的天国拉回到上世纪三十年代的中国，《猫城记》所反映的现实影像同样是鲜明而生动的。

1932年的中国，国民正为专制和独裁的横行所苦，军阀在各自的地盘上作威作福，还强迫饥饿的民众夹道欢迎他们这些所谓保护者，甚至鼓动自己的军队到邻近地区抢劫。在北方地区，每年有近1400000难民从满洲逃进关内，人民群众处在战争的威胁与专制独裁的双重苦难之中，民不聊生。而在猫国，迷叶林的所有者们为抵御抢劫者不得不聘用外邦人寻求庇护，更可悲的是，自己手下的护卫军同样是劫匪!

而校园内，一幕接一幕的惨剧也在不断地上演，正如《猫城记》中所描写的，挣扎在死亡线上的大学校长、教授被疯狂的学生非法监禁。

当《猫城记》开始在《现代》刊物上连载后的第二个月，即1932年9月，舆论就披露了北京一批教授控告故宫博物馆管理当局偷卖文物的新闻，舆论一时哗然，当局不得不承认了自己的贪污事实。这又何尝不是猫国那个被盗卖已空的博物院的翻版呢?

把这些鲜活的现实从中华大地移向遥远的猫国，这种时空的错位给了我们陌生感，从而实现了作者的话语策略，同时也传达给我们又一种另类的感觉，那就是作者悄然改变了的观察视角。