岁月神偷影片最新的观后感五篇

岁月可以偷走记忆，偷走健康，甚至偷走生命，但岁月偷不走价值，偷不走一种叫“香港精神”的传承。《岁月神偷》用小人物的生活再现了这种久违的港式温情，是为怀旧，也是为致敬。下面给大家分享一些关于岁月神偷影片最新的观后感5篇，供大家参考。

岁月神偷影片最新的观后感范文(1)

电影《岁月神偷》以6——70年代的香港为背景，描述了罗家的生活故事，以罗进二的眼光来观看世界，并推动影片的情境。罗家是属于普通的小手工作坊，作为小市民很艰难的生活着，也很艰难的维持着生计，而当时的香港贫弱，黑暗，有能力的家庭都陆续移民了。

整部影片用很细节化的眼光描述一家人的生活，罗家爸爸的勤劳，苦闷;母亲的乐观，坚强;罗进一的优秀，自信，他的爱情故事;罗进二的小孩子心，他的小聪明。里面有父母默默付出，努力生活的亲情;

可遇却不可得得爱情，因为家境的县殊;优秀的哥哥，小聪明的弟弟，中间浓浓的兄弟之爱，但最后却不得不阴阳两隔。看完影片，整个人心底沉甸甸的。

什么是生活，我想，穿衣吃饭就是生活最本真的意义了，至于买几套房有没有车是自己给生活加上的负重。而爱情，不一定要得到，有时候放开，记得那一刻的美丽就足够了。亲情，是最要珍惜的，每一天的日子，每一句话的关切，都是转瞬即释的，活在当下并要珍惜每个当下，因为有一天，我们终究是要离开的，而没有亲人的付出，又怎么有我们的现在呢。

大爱至简，大象无形，水润物无声。“岁月神偷”就是这样一部简简单单的电影，却因为简单而更真实，更让人感动。

岁月神偷影片最新的观后感范文(2)

岁月就像一个小偷，在我们不经意间悄悄地贴在父母的发鬓，轻轻地躲在孩子的身体。大富大贵是一种生活，平平淡淡也是一生，何在乎强调非要过什么生活呢?

在影片中，虽然吴君如和任达华的表演已经为我们所熟知，但是看着他们，还是想到了自我的父母，辛辛苦苦一辈子，爸爸说：“最重要的是保住顶。”任何人总有自我的原则的底线，在任何状况下千万不能违背自我的原则，在中国人眼里，有时骨气要来得重要得多。妈妈说：“做人，总要信。”命运有时会在无意之间开这样或者那样的玩笑，让人猝不及防，全家人的期望在大哥身上，但是优秀的大哥却染上绝症，虽然看起来有些戏剧化，但是谁又能保证在自我的一生中不会有这样或者那样的挫折呢?

有时，我总是想，人到底是为什么活着。一句话，做人总是要信，因为此刻的我们完全不明白将来的自我会变成什么样，自我的父母将会过上怎样的生活，也许，我们都在等人生中所谓的奇迹。我总是相信，这个世界虽然不是完全的公平，但是只要自我有信仰和勤奋踏实的精神，没有什么能难倒我们。

我自我也有一个亲生妹妹，看了这部影片之后，我明白自我之前的做法是大错特错。此刻孩子的成绩是很重要，但是这真的是他们自我喜欢的生活吗?也许更多的是为了大人的面子。孩子他们有自我的天性，有时爱偷小东西，那是因为他们还不懂得这个社会的生存原则，对于他们我们就应有更多的宽容和关爱。而我们家人对妹妹的态度是恨铁不成钢，总是逼着她学这学那，没真正体会到她自我的心灵。他们的本身是善良的，只但是需要更多的正确引导和宽容。这部电影，给我的启发也许会改变自我的一生吧，暂且是这么认为，因为后面有太多的不可知因素。

一部好的电影不在乎它的投入和票房什么的，真正的是它能否打动你我的心灵，让我们真正从中学到些什么。

岁月神偷影片最新的观后感范文(3)

这几乎是一部被捧上了道德神坛的电影，当看过的人夸赞这部电影时，他们首先表露出来的不是关于这部电影本身的优劣决定，而是彰显个人美德的亲情传承和道德归属，还用自我的眼泪作为证明。《岁月神偷》的投资方也在不遗余力地强化着这种重口味情怀，他们此前发行的《孔子》因为周润发的一句“看《孔子》不哭你还算人吗”而沦为笑柄，此刻最后能够用一部名副其实的催泪之作来挽回面子了。

看《岁月神偷》我没哭，而且一点点想哭的意思的都没有，因为这本来就没什么可哭的。我相信罗启锐和张婉婷也未必是真的要把影片拍成一部滥情的哭片的，他们在感情节制方面做的不错，既没有抚尸恸哭也没有狗血表白，本来从开始就一向慢慢在观众心中一点点渗透和蔓延的、如涓涓细流般的幽怨和黯然可能会因最后的感情决堤而被冲刷掉一切回味的余地和遐想的空间。对于这样一部有着精细的控制力的电影来说，滥情可能会成为商业炒作的卖点，但却是创作上的失败，它将使一切廉价化。

《岁月神偷》最有价值的地方在于其对六七十年代香港经济腾飞之前市井生活的再现和品味，一个反复出现的场面是一条街上的众邻里将饭桌摆在门前一齐吃晚饭的情景，吃百家饭的孩子们快乐地穿梭其间，这种守望相助的祥和正与中国自古以来所崇尚的阡陌纵横、鸡犬相闻的安逸家居图景相对应着，所谓“岁月是最大的小偷”，被偷走的也正是随着生活的富足而丧失掉的这些淳朴的家园意识。但是那里很多人会忽略掉的一点是，这是带有强烈殖民色彩的生活图景，这在张婉婷的创作中是一脉相承的，从《非法移民》、《八两金》到《玻璃之城》，再到此刻的《岁月神偷》，都能够看到一种殖民地精英意识。

能够说这是一部拍给香港土著看的电影，很难想象这种带有政治色彩的地域怀旧在内地人心里能有什么真正的共鸣，能打动我们的，只有那精美的画面、做旧的质感和流动在其间的亲情泛滥，而这只是《岁月神偷》最表层的好处表达，只有香港人自我明白岁月偷去的到底是什么，如果我们过分投入地去膜拜其所谓的情怀，只是在自作多情而已。

《岁月神偷》让我想起了《天堂电影院》，都是对往昔一段黄金岁月的追忆，生活的贫瘠和精神的富足产生了奇妙的比较，但两者的立意完全不一样。天堂电影院经历一次毁灭性的浴火重生，而罗记鞋店在台风中却并未被摧毁，因为父母拼着老命护住了生命延续所需要的那个“顶”，于是《天堂电影院》中的老阿尔弗雷多一向教导小托托要走出小镇，拥抱外面的世界，而《岁月神偷》中更多的是在坚忍中的顾影自怜，母亲一向挂在嘴边的话是“做人要有信”、“一步难，一步佳”，西西里岛的埋骨何须桑梓地和香港岛的守得云开见月明，都能够称作是一种豪情，却体现了海洋礼貌和内陆礼貌不一样的人生哲学。

最后死去的罗进一实际上是一个优秀的被殖民者，他既传承了中华民族的传统美德，又理解了良好的殖民教育，殖民地政府的公告都要透过这样的人来得以上情下达，他连写歌都用英文，还无怨无悔地爱着一个移民美国的女孩，这样的一个人被埋葬是带有强烈的象征意味的，你能够从中读出各种悲情，我也能够从中读出各种反讽，深入想下去，我会感到不寒而栗。

想到这些，我实在不明白这电影到底有什么可哭的，爱父母，尊孝道，我们能够找到各种方式和载体，但不必须是《岁月神偷》。

岁月神偷影片最新的观后感范文(4)

岁月看上去似乎像流沙一样，好想把它抓住，却总是让它在指缝间溜走。到底岁月偷了我们的何物呢?

影片讲述鞋匠罗一家四口，在街尾以做鞋为生。罗先生做得一手好鞋，在那个混乱的年代仅能养家糊口;罗太太为人辛辣直率，人称“侠盗罗嫂”;大儿子罗进一16岁，品学兼优，是运动会的冠军，全家人的期望，也是永利街的骄傲;小儿子罗进二8岁，在父母溺爱之下，天性顽劣，出了名的顽皮整蛊。忍受港英政府的压制，更要应对不时登陆的台风暴雨，老字号的永利街就处在这样一个风暴的旋涡中心。然而大儿子与富家小姐芳菲之间一段纯美的初恋、一场扫荡整个香港的飓风暴雨、更有一场潜伏已久的噩梦，让这个普通家庭的平安幸福在一夜之间陡生变故、支离破碎，应对岁月这个最大的“神偷”，顽强不屈的人该如何去抵抗?

人们常说回忆过去预示着一个人已经老了，但记忆是最希奇的东西，有本书中曾说每一个人生下来就背负着自我民族的记忆。记忆有时间在时光的摧残下会变得不真的和虚伪，但记忆中对往事、故人的感情却随着时间逐渐增深。《岁月神偷》的名字告诉了我们影片的主题，但影片中对于这一主题的表现却相当含蓄，影片首要的故事节都产生在不长的时间内，我们只能映照现实才能体味出40年前与今日之比较，才能体味出“神偷”的特异。

影片给我印象最深的是罗太太所说的话：一步佳一步难，一步难一步佳。“做人，总要信!信是做人的最基础!信，则立!”这些话听起来就像是空洞盲目的迷信，但仔细品味却能够发现其中蕴藏着许多哲理。正是这些话给了他们在那样一个动乱的年代活下的勇气，应对着生活的窘迫，应对台风将自我赖以生存的家吹散，应对着大儿子在病痛的折磨下失去生命，这些苦难依旧打不倒这一家人，他们依旧相信有完美的明天等待着他们。“一步难，一步佳”，未尝不是一句富含哲理的话呢?阳光总在风雨后，上帝为你关上了一扇门，也会为你打开另一个窗，都体此刻这么简单的一句话里。我一向觉得坚强、毅力这种东西，在绝望和底层的人民当中体现的最深刻，因为你无路可逃，只能选择坚强。

原先生命里，岁月才是最大的神偷，它把我们最深爱，最重视的，不明白不明白的，我们的感情、亲情、友情，宝贵的时光，心爱的心痛的回忆都偷走了。但我们不能总活在感伤中，珍惜此刻，不给青春留遗憾。当岁月逝去，回首往事，不会为来时之路的荒废、迷茫、空虚而伤感，而是为努力、梦想、执着而兴奋。岁月神偷，偷不走的是年少轻狂的我们为梦想执着的追求。

正因为岁月偷盗技术的高超，所以我们无可避免的会被偷走一些宝贵的东西，可是这也告诉我们想不要被盗走宝贵的东西就要学会尽可能抓住此刻拥有的东西。谨记!

岁月神偷影片最新的观后感范文(5)

这部电影作为香港的作品，确实有很大的提高，其艺术价值很值得我们去赞赏。电影对进二这一个小孩子的内心世界的描述十分真实，表现的是一个小孩子对未知世界的不理解和内心又异常想参与到这个世界中去的原始冲动。影片中进二不止一次的偷东西的这些描述，导演并没有用贬义的手法来表述，反倒用轻快，幽默的手法来体现，说明导演的用心并不是把进二偷东西做为一个直接的表现资料，而是在这一件事上反复说明进二对世界认知的不断需求的过程。那里就标示出了一个人性的定义：人活着，对自认为的完美是那么的渴望。所以，电影的主线就是从那里转开的。

再谈谈进一，他的努力学习，他的在运动场上的努力拼搏。其实也是种对完美追求的表现，可是这种完美的追求是建立在这个家庭的父母对自我孩子的需求之上的一种需求。影片的后面一次吃饭的场景里，“爸爸”在查阅儿子的成绩单的时候发的那次火就对这做了一个解释。也就是说，进一其实是生活中虚拟的一个人物，进一只是他父母对生活内心需求里的一种现实投影产生的替代品。而这父母对未来的期望也全寄托在这个儿子的身上了。进一谈恋爱的这个过程的描述，很大程度的适应了少男少女的现实状况，这是艺术手法上的成功。但最主要的是，进一在第一次到女孩家里去的时候，因为两个家庭的这种社会地位的差异从而产生了进一自尊心的一种自我伤害，这其实是说明的是，当生活成为为别人活着的时候，那人将会失去自我感受生活的完美。别忘了，女孩的母亲在弹钢琴的那个镜头其实告诉了观众，女孩的家庭其实没有对男孩产生鄙视。这样我们就能够对进一这个人物进行评说了，过分在乎外界对自我的看法，将容易失去真正的自我。

故事中的“爸爸”老是强调一句话：做人必须要保住顶。这个顶指的是什么呢?其实就是说，人要有自我的最根本的支撑，这支撑是对未来完美的一种向往。在精神世界里，父亲一向把进一当成是家庭的一个顶。而在生活中，这个父亲一向把自我当成是整个家庭的顶。故事中的“妈妈”一向也在强调一句话：做人总要信。这“信”其实也是种对生活完美的一种向往，她在给自我的内心强加相信完美的事物会出现。因为这个妈妈是个女人，所以导演用这种被动的向往安置在妈妈的身上，无疑这是艺术手法的成功。而故事中的爸爸用一种由内到外的主动向往安在身上，这也是艺术手法的成功了。

故事的结局是与现实背离的，爸爸的顶都没有成功保住，而妈妈所信的都没有顺同她的意愿。这故事看来是个杯具了。如果站在纯生活的角度来评述的话，这确实是个杯具故事，但如果站在哲学的层面来说，故事并没有完成。这个故事又要从这个结局反推到前面去才能找到故事的答案。

影片中的奶奶说了一句话：当一个人把他最心爱的东西都投到苦海里，把苦海填满后，就能够见到自我的亲人了。这苦海就是人生。这心爱的东西就是内心的需求，就是欲望。用这句话的意义来重新概括整个故事的话，就有了如下的收获：爸爸不用把自我的内心需求去过分向往扩张，妈妈不去被动的盼望内心所需要的东西，那他们就不会有这么样的痛苦精神了。影片的结尾正是打破了他们生活的逻辑，从而把他们从苦海中拯救出来。这样，站在导演的角度来说，这是一次人性的拯救，而这拯救也用现实生活体现出来了。所以在这个层面来说，这个故事是喜剧收场的。

整个故事告诉人们的是，做人不要太功利心，不要让自我的欲望吞噬自我的精神，仅有这样，生活将时时阳光明媚。

最终的结局是进二陪着妈妈在一种欢快的节奏中去祭拜了自我的哥哥，树上开满了鲜花，而进二也进了那所比较好的高中，他没有哥哥的成绩好，没哥哥跑得快。但生活还在继续，可是这生活却缺少了以前的那种压力。