一秒钟观后感600字

一秒钟观后感600字1

电影《一秒钟》剧情并不复杂，但却波澜不断，很吸引人。主要人物只有三个，张译饰演的在逃劳改犯张九声，刘浩存饰演的刘闺女和范伟饰演的范电影。

三个人物塑造得都很成功。张九声的执拗疯狂与不顾一切，刘闺女的聪颖狡猾与善良，都给我留下了深刻的印象，但让我最有感触的是剧中的配角——范电影，他带给我更多的思考。

范电影是电影放映员，工作了20多年，从未出过一次意外。他第一次出现是在礼堂门口，看上去非常体面。白白的衬衣外面套着马甲，头上戴着鸭舌帽，与灰头土脸的老百姓形成了鲜明的对比;他笑容满面、气定神闲，对吵吵嚷嚷的环境见怪不怪，自有一种儒雅的风度。

范电影是这里有头有脸的人物，老百姓对他热情而尊敬，他脸上的笑容显示了心里的熨帖，他很欣喜地享受着人们的仰望，就连走路的姿势都透露着优雅。

傻儿子(小时候误喝了清洗胶片的药水，因医治不及时而变成了二傻子，不能接替父亲体面的工作，只能赶大车)的出现让一切走了样，范电影的脸皮被撕破，体面打了折，一切都变得清晰而赤裸。

傻儿子赶着大车回来了，拖回来的还有长长的一大团胶片。看到这不可收拾的情景，范电影有点惊慌失措，但很快又镇定下来。他认为是胶片转送员的责任，这时的他一脸正义，义正辞严地要追究责任。后来得知是傻儿子闯的祸，他的态度有了根本性的变化，极力掩饰眼前的尴尬，没有心思再追究责任，而把全部心思都放在了如何补救上。

这个情节有点夸张，有点戏剧性，但又很真实，范电影的态度变化迅疾，很有喜剧效果。但我想，面对此情此景，也许为人父母者都会有这样的反应，这就是“舐犊情深”吧!当自己的孩子陷入窘境时，父母的保护欲陡然变大，别的事情已无法顾及，只想把孩子遮蔽在自己的“翅膀”之下，不愿让他们受一点点的伤害。就像影片中的范电影，为了儿子，他不得不开始——洗胶片——这一项浩大的工程，只要能平息老百姓的怒火，只要大家不再追究傻儿子的责任，无论费多少力气，范电影都会心甘情愿地去做。

范电影让有经验的张九声帮忙缠胶片，他坐着板凳摇着缠胶片的简易设备，张九声蹲在地上理胶片。范电影知道胶片对张九声有极其重要的意义，觉得自己俨然是他的救世主，言语之间颇有些颐指气使，一会儿批评他理得太快了，一会儿又指责他理得结了疙瘩。范电影发现了张九声书包里的胶片，厉生呵斥他偷东西，这时张九声露出了狰狞的面目，承认是偷跑出来的劳改犯，并拔出了刀子恐吓范电影。被摄服的范电影不敢声张，两人继续工作，此时的范电影变得畏手畏脚，对张九声的态度也是毕恭毕敬。他把自己的板凳儿让给张九声，满脸堆上谄媚的笑意，言语也变得小心翼翼。

虽然只有短短的几分钟，但人性中的某些东西却已袒露无疑。当你弱小时，别人给你的是冷眼，是不屑，是冷言冷语;当你凌驾于别人头上时，别人给你的是尊重，是畏惧，是卑躬屈膝与做小伏低。电影中人物的变化之大惹人捧腹，但笑过之后想想，此类情况在现实世界并不少见。

张九声一遍一遍地看着电影，悲痛不能自已。范电影悄悄溜出去向保卫科告了密，还不失时机地加上一句：“我这次算立了功了吧?能不能让我接着放电影?”这种感觉就如同是小孩子帮妈妈做了事情，等着妈妈奖励一样，这一刻，卑微、讨好、期待都写在范电影的那张胖脸上，这时的他很像一只摇尾乞怜的狗。可是他是为了生活，这就是现实，这就是生活，哪一个成年人没有为了生活低下过头颅呢?

张九声被保卫科的人绑了起来，范电影向他坦白了举报的事实，并诚恳的道歉，还把有他女儿影像的两张胶片塞在他的衣兜里。这一情节彰显的应该是范电影善良的一面，他举报张九声也许是出于正义，也许是为了保住自己的饭碗，但终究觉得对不住张九声?只能做一些力所能及的事情，才能得到良心的救赎。

范电影，只是一个小人物，却把人性中的善与恶，美与丑展露无遗。他让我们看到生活的不易与无奈，看到人生的光鲜与不堪。生活的洪流浩荡，我们都被裹挟着前进，都努力扮演着各种角色;人生境遇复杂多变，我们因之有了一张张不同的面孔，是虚伪，是滑稽，还是对生活的屈从?

范电影，是好人，还是坏人呢?

一秒钟观后感600字2

佩服《一秒钟》强大的宣发造势能力，见是一个表现父女亲情的主题，就带着女儿走进了首日映的电影院。然而乘兴而入，失望而出。影片情节支离破碎，主题表现寡淡如水。

影片讲述的是七十年代一个发生大西北国营农场的故事。七十岁的张艺谋导演无疑是从那个火红的年代过来的，无论是场景的搭建、服装的安排、群众演员的塑造都很好地再现了那个灰色单调贫瘠荒凉却又激情澎湃斗志如钢的年代。

然而这只是一个大背景，影片主题是通过“一秒钟”反映亲情这样一个博大厚重的话题，从这一点说，影片表现不尽人意，留下遗憾。主人公为了到电影院看一秒钟的新闻纪录片中的女儿影像，不惜从劳改农场跑出来，一路经历磨难。然而这个“一秒钟”的主题却是突兀孤立的，由于“一秒钟”的缘由和对主人公的无比重要前面没有交代，没有循序渐进的铺垫烘托，所以引不起观众的情感共鸣。即使主人公因为“一秒钟”满面泪水，观众内心也是水波不兴。

影片色调上也让人压抑。也许是为了配合主人公心境，影片有四分之三的时间都是在夜幕里呈现，加上荒凉贫瘠的背景，让人总想挣脱一种无形的束缚。就像野百合也有春天一样，生活需要五彩光，内心需要精气神。不能总是灰色调。张艺谋是大导演，但本片硬件是个小制作，一共就两个大场景，电影院和沙丘，几个零星小场景、一群群众演员。电影院的场景搭建不会需要多大投入，沙丘更是直接取景。

本片有三个主演，张译饰演的“无名”主人公，新人刘浩存饰演的无依无靠的“刘闺女”，范伟饰演的放映员“范电影”。电影宣发对三个演员的表现特别是女主做了浓墨重彩的渲染，这给了我先入为主的印象，期待甚高。张译的表现可圈可点，人物拿捏到位，宣传中说的为了贴近角色，饿瘦了二十斤是可信的;新人刘浩存只能说中规中矩吧，角色的外在一直像是个煤堆里出来的小女孩，衣衫似乞丐，但是绵柔的女声又与形象反差太大。我倒觉得最后在明媚阳光下呈现的那张毫无修饰原生态的脸是最大亮点;老戏骨范伟本片中表演感觉一般，主要是语言和肢体仍然有那么一些在赵本山系列影视中的风格和痕迹。

影片中一些小细节刻画的生动形象贴近生活。比如攀爬到窗子上吊着腿观影的人们;电影开场前举着自行车等各种物件通过放映机灯光投影的人群;散场时扛着梯子而出的人;全场观众跟着电影一起合唱《英雄赞歌》那澎湃激昂的氛围……当然也有一些小瑕疵。一是“刘闺女”手上的弹簧刀，又称跳刀，那个年代可是稀罕物，仅仅是在大城市里高级混混手里才会有;再就是“范电影”的一身“行头”白衬衫小马甲黑皮鞋，与周遭一片灰色调形成鲜明对比。放映员技术活有优越感不假，但是毕竟不是干部，并没有多高地位——所以“衣冠楚楚”的范电影恭恭敬敬请衣着普通的场部保卫干事为自己美言的场景就有些滑稽了。总之细节反映生活，细节见匠心。

一千个人心中有一千个哈姆雷特，算是自己的一点观后感吧。

一秒钟观后感600字3

《一秒钟》讲述了上世纪_年代中期，看电影是人们重要的精神享受。在物质与精神皆匮乏的年代，人们怀揣着各自对电影的执念，一个是失去女儿的父亲，一个是失去父爱的女儿;一个想要看某一场电影，一个想要12。5米废胶片，目的完全相反，最后却殊途同归，因为一场电影结下了不解之缘的故事。

张九声(张译饰)是一个从劳改农场出逃的逃犯，为了能看到女儿在胶片中“一秒钟”的画面，穿越沙漠，与偷电影胶片的刘闺女(刘浩存饰)偶遇，展开一场“胶片争夺战”;又因胶片意外受损而进行了一场“胶片救援”抢修;用流水冲刷了胶片上的泥土，小心地擦拭风干，终于胶片上的影像逐渐重现。电影放映员范电影振臂高呼：“电影可以放了!”，等待的观众们欣喜万分。

漫天黄沙中张译的身影坚定且有力量，满场胶片后范伟冲洗擦拭的动作认真且打动人心，新晋谋女郎刘浩存小小的身躯后桀骜的眼神，都让观众忍不住猜测，究竟是什么样的故事，能将这三个人紧密联系在一起。

张译范伟同框互飙演技。

主演张译是实力雄厚的老戏骨。此次出演一位底层劳改犯人，为了贴合人物形象，张译将皮肤晒到黝黑，演技上“一秒落泪”也看得人格外揪心，张译细致地刻画了一个父亲为了看到女儿的“一秒钟”决心和深沉的父爱。

素有“演什么，是什么”的影帝范伟也塑造了一个被人敬重的电影放映员形象，小马甲、大茶缸和略带骄傲的神情，和张译对峙的镜头，戏剧感十足，让人十分期待故事的发展。

一秒钟观后感600字4

我喜欢看电影，经常为影片中的一些精彩的片段所着迷，也曾经梦想过成为一名演员，演自己的电影。

“熟读唐诗三百首，不会作诗也会诌”，这句话说的确实有道理。电影看多了，也开始从欣赏转变到鉴赏。虽然我的见解不是很有见地，但我喜欢以我自己地瞳孔看世界。

在电子成像技术发明不久，《星球大战》随即上映。卢卡斯用电脑程序为我们描绘出来未来世界的美好景象。一艘艘庞大的宇宙飞船，一场场激烈的大战，一次次场面宏大的爆炸，无不震撼亿万观众的视角。在《终结者2》中，液体金属杀手自由变形，夺得亿万观众的眼球，至今，网上的点击率只高不低。而在《黑客帝国》中，则为我们描绘了一个虚拟的真实世界。

但真正让它们成为亿万观众所喜欢的`电影，不仅仅是它们那些精彩地画，还有其后面隐藏着的一个真理。因为每一部电影都是导演凝聚众多的情愫的结晶，都有其深刻的意义。

《007》中，邦德聪明、机智、勇敢、身手不凡，几乎可以说是一个无所不能的完人。英国无非是在炫耀其强大的间谍网和国力。美国最近的《变形金刚》不也是在显示自己的军事实力吗?

阿诺施瓦辛格主演的《第六日》向我们讲述了对于克隆人的想法，一定要三思而后行。一旦克隆人的技术落于_的手中，后果将不堪设想。在他的另一部作品《毁灭者》中，则向我们展示了狡兔死良狗烹的残忍的局面，虽然最后以圆满结尾，但细想一下，在现实的生活中，有几个特务有好下场的。

而批判现实的残忍的人性的作品数不胜数。《杀杀人跳跳舞》中，将这种现实可以说是演绎到了极点，一些警察的人性竟不如一个杀手，这不再是可笑了，而是可悲。还有便是现在的警察破案，不应这样说，应说证据破案。没有证据一切事实都是扯淡，只能当睁眼瞎。在《杀破狼》、《导火线》中，便沉重的痛斥了这一现象。这两部影片中，最后都是以“叛逆者”胜利而结束，这大概是导演对现实寄予最后一丝希望吧。

电影有很多，而有意义的可以扣起人们的心弦，发人深思。我对电影的了解只是皮毛，见解也不是很有见地，有的可能完全违背了原意。而想真正的了解，你就要亲自去看，去领悟。

一秒钟观后感600字5

《一秒钟》的故事非常简单，还在看胶片电影的年代，男主因为打架斗殴被进行劳动改造，他改造的过程当中，他收到了女儿的来信，女儿拍摄了一段胶片内容，作为电影放映之前的新闻内容播放。男主因此逃出自己的劳动改造地点，而去别的厂区看电影，找电影当中的闺女。最终，他找到了闺女出镜的一秒钟。厂部的工作人员，将男主重新送回劳动地点。

在《一秒钟》当中，张艺谋导演努力还原出一个还在看胶片电影的年代，但这个时代到底是哪个时代，还是相对模糊的。每一位影迷，估计都可以对应出一个自认为的时代，而不是导演告诉影迷的时代。这就是《一秒钟》文本“缺失”的部分。比如，在影片当中，范电影去旁边的小店儿里边吃饭，喊的是“服务员”。这种称谓，就是让很多老影迷诧异的。我们以前都是叫同志的，改开之后好几年，才开始叫服务员啊。

甚至于在《一秒钟》之后，还有类似的`诧异存在，比如，刘闺女说自己的名字是派出所给随便起的。我们对警察叔叔们有这种称谓，也是最近几十年的事情。如果这部电影的叙事背景是改开之前的话，我们一般的语言习惯是“公安给起的”。很多类似的桥段语言，让老影迷们摸不着头脑。显然，《一秒钟》缺少作为典型特征出现的典型时代环境。这是一部时代背景模模糊糊的作品。

重新回到这个男主要看电影找闺女的文本上来，这个故事，其实被很多文学作家都写过，并不新鲜。而这个文本，最重要的艺术价值点，不是看电影，也不是找闺女，更不是父女情深，而是典型环境当中的父亲，为何只能通过电影去找闺女，去实现情感寄托。显然，典型环境当中的父亲，是真正的叙事重点，绕开这个重点，表演看电影、找闺女等等，都是把边角料当正菜用，是喧宾夺主。

在张艺谋的《一秒钟》当中，影迷无法看到典型环境对于男主看电影的实质性阻碍力，甚至于无法看到男主行为的正义性。影片当中，男主想要看到女儿那一秒钟镜头的各种阻碍力，都是刻意的，甚至于可以说是编剧故意安排的，并且是典型环境当中的必然。什么是典型环境的实质性阻碍力?比如，男主所在的厂部，不让看电影吗?男主在影片当中的表达，似乎没有证实这一点。