纳兰性德悼亡词的艺术特色

　　纳兰性德，原名成德，字容若，号楞伽山人，满族正黄旗人。1674年，纳兰性德二十岁时，经过父母之命、媒妁之言，娶妻卢氏，两人生活幸福温馨。可是，天妒红颜，三年后，温柔娴淑的卢氏永远地离开人世，这噩耗使纳兰沉浸在巨大的悲痛中，难以自拔，从此“悼亡之吟不少，知己之恨尤深” [1]。写下了多首哀怨凄楚的悼亡诗词，一直到八年后自己病逝，悼亡之作从未间断。在他的词集《饮水词》中，题中明确标有“悼亡”的有七首，而“题虽未见标出‘悼亡’，而词情实系追思亡妇，忆念旧情的尚有五十阙左右。”[2]。本文中，笔者以纳兰性德的悼亡词代表作为例，说明其艺术特色，进一步感受词中的深切情意。

　　记梦写哀

　　迷离恍惚的梦境超越了时空的限制，也曲折地反映出了词人内心最真实隐蔽的情感。纳兰悼亡词中记梦的佳作当推《金缕曲·亡妇忌日有感》：

　　此恨何时已?滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔，冷清清、一片埋愁地。钗钿约，竟抛弃。 重泉若有双鱼寄。好知他、年来苦乐，与谁相倚。我自终宵成转侧，忍听湘弦重理。待结个、他生知已。还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。清泪尽，纸灰起。

　　此词开头便不同寻常，一句“何时已”道出了词人心中对卢氏绵长无尽的哀思。在这个特别的日子里，内心的伤感和惆怅更是有增无减。词人幻想着能向冥间通个书信，让他知道这三年来爱妻的苦乐，可是自己心中深知这是不可能的。一个“若”字交织着希望与幻灭，“与谁相倚”是深情曲折的体现。全诗可谓惊心动魄，难以卒读。

　　故去的缠绵缱绻仿若是一场美丽的梦，梦中相生相守的誓言让词人无奈地觉察到阴阳相隔的悲哀。词人因情而起相思意，因思而忆旧时景，因忆而作相会梦，因梦而作相思词，这般如痴如梦、痴心不改的深情真挚而感人。

　　托月寄思

　　梦无形，月有形。皎洁晶莹的光芒正如诗人心中的亡人形象那般美好，而月亮的阴晴圆缺也用来传达诗人无尽的思念。在悼亡诗词中写夜月写得最多且最有特色的当是纳兰性德。而《蝶恋花·辛苦最怜天上月》历来被视为是纳兰的代表作之一：

　　辛苦最怜天上月。一昔如环， 昔昔都成玦。若似月轮终皎洁。不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝。燕子依然， 软踏帘钩说。唱罢秋坟愁末歇。春丛认取双栖蝶。

　　词作开篇就以“辛苦最怜”四字领起，顿时使天边那一泓寒碧的月华，漾起诸多情思。那辛苦的月亮最是让人怜爱，他心爱的卢氏正像那玉盘般圆满的月亮一样惹人怜惜，遗憾的是满月只有一晚，正如爱情的欢乐，恨多乐少。如今，双燕还在帘间呢喃，词人和爱妻，却已是天上人间，一片凄清。此词句句情深意浓，表达了他与亡妻的爱情生死不渝，抒发了无穷尽的哀痛，缠绵凄切，感人至深。

　　月亮与亡妻，想象与现实，这些相互对照、相互结合，亦虚亦实，虚实相生，把诗人悼亡伤逝的心曲表达得淋漓尽致。

　　触景伤情

　　在亡妻逝世后半个月，纳兰写下了第一首悼亡词《青山湿遍·悼亡》，词情凄婉哀怨，真可说是一曲声声血、字字泪的悲歌挽唱，读来令人为之泣下。“到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。”[3]词人看着而今恣意绽放的桃花，想着半月前妻子带病在灯下做女红的场景，禁不住泪流满面，再难控制内心的悲痛之情。然而逝者已矣，生者何如?

　　相比之下，秋季的悲凉之情更为明显。秋季的萧索、衰败常常使人心生伤感的愁绪，加之秋季气温骤降、万物凋零，诗人从生理上感受到冷意进而转化为心理上的悲凉，由触目萧条之景而牵动自身愁苦之情，从而发出对逝者的伤悼。如《浣溪沙》：

　　谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。

　　面对这落叶残阳、冷落萧索的秋景，诗人心中希冀着和爱妻白头偕老、永不分离，可是爱人终究远逝，心中的希冀和现实的物是人非形成强烈的反差，冲突之中诗人内心的悲戚之感愈加深厚浓重。

　　王国维在《人间词话》中写到“昔人论诗词有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也。”[4]。景无情不发，情无景不生。在词人笔下，无论是变幻的春景、萧瑟的秋景还是残败的晚景，由这些景象所引发出的感慨都是哀婉的，我们看到的都是词人对已逝生命的无限怀想、惋惜和追念。

　　睹物思人

　　悼亡诗词是诗人睹物兴情、抚存感往的结果。诗人由于外物的感召，内心不能平静，徘徊在与爱侣曾共同生活的空间，在这片小天地中勾起对往事回忆的物象俯拾皆是。人亡物在，睹物思人，令人黯然神伤。如《临江仙·点滴芭蕉心欲碎》、《红窗月·燕归花谢》、《荷叶杯·知己一人谁是?已矣》等词作。曾经那些细小的'物件、生活的琐事，看来最是平淡无奇、微不足道，可如今这些在词人的眼中看来，确实那么的含义深刻、浸透着无限的感情。正是因为那些日常生活小事留下了亡妻的痕迹，才会一次次勾起词人心底最深处的美好记忆，也才能够让我们在词作的字里行间感受到词人心中对亡妻那份情真意切的悼惜与怀念。