诗词艺术赏析

　　王国维在《人间词话》中说“一代有一代之文学”，自先秦时期第一部诗歌总集《诗经》直至明清小说，中国古典文学历经两千余年的发展历程，不同的历史时期有着不同风格、类型的文学作品，比如西汉的大赋、魏晋的抒情小赋等，而唐诗、宋词无疑是古典文学中最为耀眼的明珠。唐宋时期，诗词名家辈出，如放荡不羁的李白、忧国忧民的杜甫、淡泊平静的白居易、情深似海的李商隐等，不一而足。他们的诗词作品或豪放、或平淡、或隽永、或隐晦，都是中国文学史中的瑰宝。诵读这些诗词作品，不仅可以帮助我们开阔眼界、增长见闻，还能起到涵养性情、陶冶情操的作用。诗词艺术赏析是高中语文教学的重要内容，也是高考的主要题型，无论是从素质教育还是应试教育的眼光来看，都非常重要。下面我从多年的诗词学习经验出发，浅要地谈谈诗词艺术赏析的方法。

　　一、知人论世，了解创作背景

　　《孟子·万章下》中有“颂其诗，读其书，不知其人，可乎?是以论其世也”之说，后人将其归纳为“知人论世”，并作为文学批评的重要手段。文学是时代的反映，不同的时代有不同的文学风格，深入地了解时代背景，对我们更好地感悟、体会文学作品有着非常重要的作用。对此，我们在诗词赏析中首先要了解作者的生活背景。生活背景是宏观层面的内容，影响到特定背景下所有的文学家及其创作。比如，“安史之乱”结束了为期数十年的盛唐，肃宗、代宗时期诗人的创作较之玄宗时期有着巨大的差别，而晚唐时期的军阀混战、藩镇割据、民不聊生又使得整体的'诗歌潮流偏向绮靡颓废。其次，我们还要了解作者个人的生平遭遇，不同的作者在文学创作中有着非常鲜明的个性特征。比如，提到苏轼人们便会联想到“大江东去”的豪放，提到柳永便会联想到“多情自古伤离别”的婉约，这和作者个人的生平经历有着千丝万缕的联系。比如，“安史之乱”使得杜甫半生颠沛流离，他亲眼目睹了老百姓的惨状，所以其文学作品中常有悲天悯人的情怀，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”便是典型。最后，我们要了解特定诗歌的创作背景，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，古人创作大都有感而发，比如李煜的《虞美人》便是囚于开封时所作。

　　二、擒贼擒王，紧扣文心诗眼

　　“射人先射马，擒贼先擒王”，这是杜甫描绘战争的诗，指在战场上，只要把敌军的主帅抓住，敌军自然不战而溃，后喻指在复杂事件的解决中抓重点，突出主要矛盾。而诗眼便是诗词赏析的重点所在，紧扣诗眼，可以帮助我们更好地了解作品的内容及情感。诗词作为古典文学的精华，语言本身就非常简洁凝练，蕴藉性非常强，而诗眼则指最凝练、最传神，最能表达作者心境与感情的字词或者句子。柳永的《望海潮》是古往今来描绘杭州诗词中的绝品，金主看完《望海潮》之后，心起了“立马吴山之志”，其影响可见一斑。这首词描绘了杭州自然人文风光，看似杂乱，却始终围绕着一个中心，便是“钱塘自古繁华”，这句总起之句便可看作《望海潮》的诗眼，而“繁华”则是诗眼中的核心。因此，我们在欣赏诗词艺术时，要主动去探寻其诗眼所在，而诗眼探寻与作者作品创作中的“炼字”也有着非常密切的关联。作者所“炼”之字，通常就是我们寻找的诗眼，一般而言，以动词居多。比如杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中的“溅”与“惊”;“星垂平野阔，月涌大江流”中的“垂”与“涌”。此外，形容词、名词乃至叠词都有可能是诗眼所在，如李清照《声声慢》中“凄凄惨惨戚戚”，便是展现作者心境的诗眼。

　　三、条分缕析，分析创作手法

　　诗词艺术赏析的核心环节便是分析诗词的创作手法，我们只有在深刻把握作者创作手法的基础上，才能对作者意图表达的内容或者抒发的情感有着具体而明确的认知。众所周知，古典诗词以含蓄蕴藉而著称，这固然和古代汉语自身的精练特点有着密切关系，也可以归因于作者在创作环节中所采用的各种艺术手法，如比喻、对偶、双关等。这些艺术手法是理解诗歌的钥匙，正确把握这些艺术手法的性质与功能，便能成功打开诗歌赏析的大门。因而，我们在诗歌赏析中要做到条分缕析，从文本细读的角度出发，全面地、深层次地把握诗歌。以修辞手法而言，诗词中常见的修辞手法有比喻、拟人、用典、对偶、通感、互文等，这些修辞手法的运用极大地提升了诗词的审美价值，当然，也在一定程度上加大了我们的理解难度，需要我们从细节入手来予以解读。林逋的《山园小梅》是描写梅花的经典之作，它在描绘霜禽与粉蝶的时候，便采用了拟人的修辞手法，借助“先偷眼”“合断魂”将动物对梅花的喜爱夸张到了极点，也表达了作者的爱梅之情;又如辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》近乎全篇用典，化用各种历史故事，旁敲侧击地展现了个人的意绪与愿望。

　　四、感同身受，体会作者情感

　　诗词赏析的最高阶段，是读者对作者情感上、心理上的认同，成为作者后代的知音。比如，苏轼酷爱陶诗，不仅从艺术手法上掌握了陶诗的创作脉络，并且在精神内涵上朝着陶渊明恬淡归隐思想发展，甚至还创作过“和陶诗”以明心志。就我们的诗歌赏析而言，篇章分析很重要，感同身受地去理解、体会作者的情感也尤为必要，这既是我们从内心深处把握诗词的必然手段，也是理解诗歌创作的关键途径。对此，我们需要从以下几点着手：首先，反复诵读。古典诗词，多为韵语，读起来朗朗上口，正所谓“书读百遍，其义自见”，反复诵读可以让我们感知诗歌中的意境与意绪。比如，多次诵读范仲淹的《渔家傲》，便会从心底生出“塞下秋来风景异”的苍凉之感。其次，设身处地。在探寻作者内心世界时，作为读者我们要学会设身处地地从作者当时的境遇出发，尝试着揣摩作者的情感与心境，这就需要我们对作者的生平经历有一个比较透彻的了解。最后，分析表现手法。诗词情感的表现手法较为多元，常见的有借景抒情、寓情于景、直抒胸臆等，借景抒情又可以细分为以乐景写乐情、以乐景写哀情等，只有深入把握创作技巧，才能更好地体会作者的情感。

　　诗词作为古典文学作品中的精华，在高中语文教学以及高考中扮演着极为关键的角色，对学生的学习、成长、发展也有着非常突出的作用。学习、赏析、感悟诗词不仅可以丰富我们的知识世界，还能陶冶我们的情操，因此，我们在语文学习中要重视诗词学习，不断提升自身的古典文学修养。