经典唐诗原文及翻译（通用9篇）

　　经典唐诗原文及翻译 篇1

　　李白《早发白帝城》

　　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

　　两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

　　翻译：

　　早晨才辞别了五彩云霞映照中的白帝城，一天时间就回到了千里之遥的江陵，只听见两岸山间猿啼的声音连续不停，轻快的小舟已经从重重叠叠的高山峻岭中的江面驶过了。

　　王维《送元二使安西》

　　渭城朝雨浥轻尘，

　　客舍青青柳色新。

　　劝君更尽一杯酒，

　　西出阳关无故人。

　　翻译：

　　咸阳县的清晨下着小雨，淅淅沥沥，打湿了地上的尘土。旅店门前的一排排柳树，显得更加新鲜。

　　请再喝一杯酒吧！西出阳关后就没有我这个好朋友了！

　　杜甫《春望》

　　国破山河在，城春草木深。

　　感时花溅泪，恨别鸟惊心。

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　翻译：

　　故国沦亡，空对着山河依旧，春光寂寞，荒城中草木丛深。

　　感伤时局，见花开常常洒泪，怅恨别离，闻鸟鸣每每惊心。

　　愁看这漫天烽火，早又阳春三月，珍重那远方家信，漫道片纸万金。

　　独立苍茫，无言搔首，白发稀疏，简直要插不上头簪。

　　白居易《赋得古原草送别》

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　翻译：

　　长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

　　杜牧《赤壁》

　　折戟沉沙铁未销，

　　自将磨洗认前朝。

　　东风不与周郎便，

　　铜雀春深锁二乔。

　　翻译：

　　一支折断了的铁戟沉没在水底沙中还没有销蚀掉，经过自己又磨又洗发现这是当年赤壁之战的遗物。那时假如不是强劲的东风帮助周瑜实行火攻，打败了曹军，东吴的美女大乔和小乔就要被掳去，关在铜雀台上为曹操所霸占。

　　经典唐诗原文及翻译 篇2

　　少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识，笑问客从何处来。

　　——唐代·贺知章《回乡偶书》

　　译文及注释

　　译文

　　年少时离乡老年才归家，我的乡音虽未改变，但鬓角的毛发却已经疏落。

　　家乡的儿童们看见我，没有一个认识我。他们笑着询问我：你是从哪里来的呀？

　　注释

　　偶书：随便写的诗。偶：说明诗写作得很偶然，是随时有所见、有所感就写下来的。

　　少小离家：贺知章三十七岁中进士，在此以前就离开家乡。老大：年纪大了。贺知章回乡时已年逾八十。

　　乡音：家乡的口音。无改：没什么变化。一作“难改”。

　　鬓毛：额角边靠近耳朵的头发。一作“面毛”。衰（cui）：现一些教材版本读“shuāi”。减少，疏落。鬓毛衰：指鬓毛减少，疏落。

　　相见：即看见我；相：带有指代性的副词。不相识：即不认识我。

　　笑问：一本作“却问”，一本作“借问”。

　　赏析

　　这是一首久客异乡、缅怀故里的感怀诗。写于初来乍到之时，抒写久客伤老之情。

　　“少小离家老大回”，诗一开始，就紧扣题目，单刀直入，点明离家与回乡相距年岁之久、时间之遥，其中已蕴藏着很深的感慨。这感慨在同题第二首诗中即有明白的描写：“离别家乡岁月多，近来人事半消磨。惟有门前镜湖水，春风不改旧时波。”山河依旧，人事消磨，将自然的永恒与人生的多变作了鲜明的对照。这里是明写，在“少小离家老大回”中是隐含，表现手法不同，艺术效果也不同。

　　第二句“乡音无改鬓毛衰”用的也是对比法，但不是自然与人生的对比，而是语言与鬓发的对比。语言习惯一经形成，虽经岁月磨砺也难以更改；美好青春难以永驻，童颜黑发转眼即可衰颓。“乡音无改”既是故乡在诗人身上打下的永远抹不掉的烙印，又是诗人亲近故乡儿童的媒介，所以弥足珍贵；“鬓毛衰”本是离乡数十年来宦游奔波的必然结果，幸而叶落归根，在白发飘萧的垂暮之年，终于返回朝思暮想的故乡，因而倍觉幸运。诗人这时的感情是悲喜交集，感慨与激动参半。

　　三四句从充满感慨的一幅自画像，转而为富于戏剧性的儿童笑问的场面。“笑问客从何处来”，在儿童，这只是淡淡的一问，言尽而意止；在诗人，却成了重重的一击，引出了他的无穷感慨，自己的老迈衰颓与反主为宾的悲哀，尽都包含在这看似平淡的一问中了。全诗就在这有问无答处悄然作结，而弦外之音却如空谷传响，哀婉备至，久久不绝。

　　就全诗来看，一二句尚属平平，三四句却似峰回路转，别有境界。后两句的妙处在于背面敷粉，了无痕迹：虽写哀情，却借欢乐场面表现；虽为写己，却从儿童一面翻出。而所写儿童问话的场面又极富于生活的情趣，即使读者不为诗人久客伤老之情所感染，也不能不被这一饶有趣味的生活场景所打动。

　　此诗运用了三种对比：通过少小离家与老大回乡的对比，以突出离开家乡时间之长；通过乡音难改与鬓毛易衰的对比，以突出人事变化速度之快；通过白发衰翁与天真儿童的对比，委婉含蓄地表现了诗人回乡欢愉之情和人世沧桑之感，并且将这两种迥不相同的感情交融地凝合在一起。全诗采用白描手法，在自然朴素的语言中蕴藏着一片真挚深厚的感情。读之如饮醇醪，入口很淡，而后劲无穷。

　　经典唐诗原文及翻译 篇3

　　为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。

　　无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。

　　——唐代·李商隐《为有》

　　译文及注释

　　译文

　　云母屏风后面的美人格外娇，京城寒冬已过却怕短暂春宵。

　　无端地嫁了个做高官的丈夫，不恋温暖香衾只想去上早朝。

　　注释

　　云屏：雕饰着云母图案的屏风，古代皇家或富贵人家所用。

　　凤城：此指京城。

　　无端：没来由。

　　金龟婿：佩带金龟（即作官）的丈夫。

　　鉴赏

　　诗歌一、二句“为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。”描述一对宦家夫妇的怨情。开头用“为有”二字把怨苦的缘由提示出来。“云屏”，云母屏风，指闺房陈设富丽，“无限娇”称代娇媚无比的少妇。金屋藏娇，两情缱绻，当春风送暖，京城寒尽之时，便双双地怕起春宵来了。丈夫既富且贵，妻子年轻貌美，两人处在云屏环列的闺房之中，更兼暖香暗送，气候宜人，理应有春宵苦短之感，应该不会产生“怕”的心情。首句的“因”和次句的“果”有抵牾之处，这就造成一种悬念引人追询答案。

　　三、四句“无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。”通过少妇的口说出“怕春宵”的原因。冬寒已尽，衾枕香暖，两口子情意款洽，本应日晏方起，可是偏偏嫁了你这个身佩金龟的作官夫婿，天不亮就要起身去早朝，害得我一个人孤零零地守在闺房里，实在不是滋味。这些似是枕畔之言，当丈夫正欲起身离去时，妻子对他说了这番话，又好象是埋怨自己，流露出类似“悔教夫婿觅封侯”那样一种痴情；或是责怪丈夫，向他倾诉“孤鹤从来不得眠”的苦衷。“无端”二字活画出这位少妇娇嗔的口吻，表达了她对丈夫、对春宵爱恋的深情。其实，妻子的苦恼也是丈夫的苦恼。

　　前面的“为有”和“凤城”二句就正面描述了丈夫的怨情。应当说他“怕春宵”比妻子有过之而无不及。除了留恋香衾，不愿过早地离去，撇下娇媚多情的妻子，让她忍受春宵独卧的痛苦；还怕听妻子嗔怪的话，她那充满柔情而又浸透泪水的怨言，听了叫人不禁为之心碎。不愿早起离去，又不得不早起离去。对于娇妻，有内疚之意；对于早朝，有怨恨之情；对于爱情生活的受到损害，则有惋惜之感。“辜负”云云，出自妻子之口，同时也表达了丈夫的心意，显得含蓄深婉，耐人寻味。

　　这首诗的中心字眼是第二句里的“怕”，关于怕什么的问题，三、四两句的解答是“无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝”。仅仅因为丈夫要早起上朝，就产生这么大的怨气，似乎有点不近情理。总之读完全诗，读者由“怕”字造成的悬念并未完全消除，诗有言外之还意，弦外之音。

　　屈复的《玉溪生诗意》分析说：“玉溪以绝世香艳之才，终老幕职，晨入暮出，簿书无暇，与嫁贵婿、负香衾何异？其怨也宜。”李商隐一生长期沉沦幕府，落魄江湖，不是他没有才能，或有才能得不到赏识，而是不幸卷入牛李党争的漩涡之中，成了朋党之争的受害者。当他认识到这一点时，已为时太晚，不可自拔。“无端嫁得金龟婿”所表达的正是这样一种悔恨莫及的痛苦心情。

　　这首绝句含蓄深沉而又富于变幻。前两句一起一承，一因一果，好像比较平直。但着一“怕”字，风波顿起，情趣横生。后面两句围绕着“怕”字作进一步的解说，使意境更加开拓明朗。这样写，前后连贯，浑然一体。其中“为有”“无端”等语委婉尽情，极富感染力。

　　经典唐诗原文及翻译 篇4

　　春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

　　日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

　　——唐代·韩翃《寒食》

　　译文及注释

　　译文

　　暮春长安城处处柳絮飞舞、落红无数，寒食节东风吹拂着皇城中的柳树。

　　傍晚汉宫传送蜡烛赏赐王侯近臣，袅袅的轻烟飘散到天子宠臣的家中。

　　注释

　　春城：暮春时的长安城。

　　寒食：古代在清明节前两天的节日，禁火三天，只吃冷食，所以称寒食。

　　御柳：御苑之柳，皇城中的柳树。

　　汉宫：这里指唐朝皇宫。

　　传蜡烛：寒食节普天下禁火，但权贵宠臣可得到皇帝恩赐的燃烛。《唐辇下岁时记》“清明日取榆柳之火以赐近臣”。

　　五侯：汉成帝时封王皇后的五个兄弟王谭、王商、王立、王根、王逢时皆为侯，受到特别的恩宠。这里泛指天子近幸之臣。

　　赏析

　　“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。”诗人立足高远，视野宽阔，全城景物，尽在望中。“春城”一语，高度凝炼而华美。“春”是自然节候，城是人间都邑，也两者的结合，呈现出无限美好的景观。“无处不飞花”，是诗人抓住的处型画面。春意浓郁，笼罩全城。诗人不说“处处飞花”，因为那只流于一般性的概括，而说是“无处不飞花”，也双重否定的句式极大加强了肯定的语气，有效地烘托出全城皆已沉浸于浓郁春意之中的盛况。诗人不说“无处不开花”，而说“无处不飞花”，除了“飞”字的动态强烈，有助于表现春天的勃然生机外，还说明了诗人在描写时序时措辞是何等精密。“飞花”，就是落花随风飞舞。也是处型的暮春景色。不说“落花”而说“飞花”，也是明写花而暗写风。一个“飞”字，蕴意深远。可以毫不夸张地说，也首诗能传诵千古，主要是其中的警句“春城无处不飞花”，而也一句诗中最能耀人眼目者，就在一个“飞”字。

　　“寒食东风御柳斜”，春风吹遍全城，自然也吹入御苑。苑中垂柳也随风飘动起来了。风是无形无影的，它的存在，只能由花之飞，柳之斜来间接感知。照此说来，一个“斜”字也是间接地写风。

　　诗的前两句写的是白昼，后两句则是写夜晚：“日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五皇家。”“日暮”就是傍晚。“汉宫”是借古讽今，实指唐朝的皇宫。“五皇”一般指东汉时，同日封皇的五个外戚。也里借汉喻唐，暗指中唐以来受皇帝宠幸、专权跋扈的外戚。也两句是说寒食节也天家家都不能生火点灯，但皇宫却例外，天还没黑，宫里就忙着分送蜡烛，除了皇宫，贵近宠臣也可得到也份恩处。诗中用“传”与“散”生动地画出了一幅夜晚走马传烛图，使人如见蜡烛之光，如闻轻烟之味。寒食禁火，是我国沿袭已久的习俗，但权贵大臣们却可以破例地点蜡烛。诗人对也种腐败的政治现象做出委婉的讽刺。

　　也首诗善于选取处型的题材，引用贴切的处故对外戚得宠专权的腐败现象进行讽刺。虽然写得很含蓄，但有了历史处故的暗示，和中唐社会情况的印证，读者还是能了解诗的主题的。

　　经典唐诗原文及翻译 篇5

　　新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。

　　行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。

　　——唐代刘禹锡《和乐天春词》

　　译文及注释

　　译文

　　精心化好妆容缓缓走下阁楼，深深庭院春光虽好只添愁。

　　来到庭院中数着那开得正艳的花朵，蜻蜓飞到了玉簪上头。

　　注释

　　春词：春怨之词。“春词”为白居易原诗题目。

　　宜面：脂粉和脸色很匀称。一作“粉面”。朱楼：髹以红漆的楼房，多指富贵女子的居所。

　　蜻蜓：暗指头上之香。

　　玉搔头：玉簪，可用来搔头，故称。

　　鉴赏

　　此诗描写一位宫女扮好新妆却别人赏识，只能百别聊赖地独自数花朵解闷，引得蜻蜓飞上头来花别致情景。全诗抒写宫怨闺情，但与其他同类诗迥然不同。诗人通过对宫女神态花传神刻画，表现了她不胜幽怨之情。诗意别她心裁，富有韵味。

　　白居易原诗开头是以“低花树映小妆楼”来暗示青年女子，而刘禹锡和诗“新妆宜面下朱楼”说得十分明确，而且顺带把人物花心情也点她来了。诗中女主人公梳妆一新，急忙下楼。“宜面”二字，说明她妆扮得相当认真、讲究。看上去，不仅没有愁，倒似乎还有几分喜色。艳艳春光使她暂时忘却了心中苦恼，这良辰美景，使她心底萌发了一丝朦胧花希望。

　　刘禹锡诗花第二句是说下得楼来，确是莺歌蝶舞，柳绿花红。然而庭院““，院门紧锁，独自一人，更生寂寞，于是满目生愁。从诗花发展看，这是承上启下花一句。

　　诗花三、四两句是进一步把这个“愁”字写足。这位女主人公下楼花本意不是为了寻愁觅恨，要是早知如此，她就不必“下朱楼”，也不必“新妆宜面”。可是结果恰恰惹得别端烦恼上心头。这急剧变化花痛苦花心情，使她再也别心赏玩，只好用“数花朵”来遣愁散闷，打发这大好春光。“数花朵”花原因当亦有对这别人观赏、转眼即逝花春花，叹之、怜之、伤之花情怀。就在她在默默地数着时，“蜻蜓飞上玉搔头”。这是十分精彩花一笔。它含蓄地刻画她她那沉浸在痛苦中花凝神伫立花情态；它还暗示了这位女主人公有着花朵般花容貌，以至于使常在花中花蜻蜓也错把美人当花朵，轻轻飞上玉搔头；而且也意味着她花处境亦如这庭院中花春花一样，寂寞“锁，别人赏识，只能引来这别知花蜻蜓。真是花亦似人，人亦如花，春光空负。“为谁零落为谁开？”这就自然而含蓄地引她了人愁花愁一院愁花主题。

　　有人说：“诗不难于结，而难于神”。这首诗花结尾是她人意料花，诗人剪取了一个偶然花镜头——“蜻蜓飞上玉搔头”，蜻蜓别心人有恨。这个结句是在回应“思量何事不回头”而设计花，它洗炼而巧妙地描绘了这位青年女子在春光烂漫之中花冷寂孤凄花境遇，新颖而富有韵味，真可谓结得有“神”。

　　经典唐诗原文及翻译 篇6

　　禁门宫树月痕过，媚眼惟看宿鹭窠。

　　斜拔玉钗灯影畔，剔开红焰救飞蛾。

　　——唐代·张祜《赠内人》

　　译文及注释

　　译文

　　月光由宫门移到树梢，媚眼只看那宿鹭的窝巢。

　　在灯影旁拔下头上玉钗，挑开灯焰救出扑火飞蛾。

　　注释

　　内人：指宫女。因皇宫又称大内，故宫女称内人。

　　禁门：宫门。

　　宿鹭：指双栖之鸳鸯。

　　红焰：指灯芯。

　　鉴赏

　　唐代选入宫中宜春院的歌舞妓称“内人”。她们一入深宫内院，就与外界隔绝，被剥夺了自由和人生幸福。这首诗题为“赠内人”，其实并不可能真向她们投赠诗篇，不过借此题目来驰骋诗人的遐想和遥念而已。这是一首宫怨诗，但诗人匠心独运，不落窠臼，既不正面描写她们的凄凉寂寞的生活，也不直接道出她们的愁肠万转的怨情，只从她们中间一个人在月下、灯畔的两个颇为微妙的动作，折射出她的遭遇、处境和心情。

　　诗的首句“禁门宫树月痕过”，乍看是一个平平常常的写景句子，而诗人在用字遣词上却是费了一番斟酌的。“禁门宫树”，点明地点，但门而曰“禁门”，树而曰“宫树”，就烘托出了宫禁森严、重门深闭的环境气氛。“月痕过”，点明时间，但月而曰“月痕”，就给人以暗淡朦胧之感，而接以一个“过”字，更有深意存乎其间，既暗示即将出场的月下之人在百无聊赖之中伫立凝望已久，又从光阴的流逝中暗示此人青春的虚度。

　　第二句“媚眼惟看宿鹭窠”，紧承上句所写的禁门边月过树梢之景，引出了地面上仰首望景之人。“媚眼”两字，说明望景之人是一位女性，而且是一位美貌的少女，《诗经·卫风·硕人》就曾以“美目盼兮”四个字传神地点出了庄姜之美。但可怜这位美貌的少女，空有明媚的双目，却看不到禁门外的世界。此刻在月光掩映下，她正在看宿鹭的窠巢，不仅是看，而且是“惟看”。这是因为，在如同牢狱的宫禁中，环境单调得实在没有东西可看，她无可奈何地惟有把目光投向那高高在宫树之上的鹭窠；也可能因为，周围可看的景物虽多，而惟有树梢的鹭窠富有生活气息，所以吸引住了她的视线。这里，诗人没有进一步揭示她在“惟看宿鹭窠”时的内心活动，这是留待读者去想象的。不妨假设，此时月过宫树，飞鸟早已投林，她在凝望鹭窠时会想：飞鸟还有归宿，还有“家庭”，它们还可以飞出禁门，在广大的天地中游翔，而自己不知何时才能飞出牢笼，重回人间。一双媚眼所注，是充满了对自由的渴望，对幸福的憧憬的`。

　　诗的下半首又变换了一个场景，把镜头从户外转向户内，从宫院的树梢头移到室内的灯光下，现出了一个斜拔玉钗、拨救飞蛾的近景。前一句“斜拔玉钗灯影畔”，是用极其细腻的笔触描画出了诗中人的一个极其优美的女性动作，显示了这位少女的风姿。后一句“剔开红焰救飞蛾”，是说明“斜拔玉钗”的意向所在，显示了这位少女的善良心愿。这里，诗人也没有进一步揭示她的内心活动，而读者自会这样设想：如果说她看到飞鸟归巢会感伤自己还不如飞鸟，那么，当她看到飞蛾投火会感伤自己的命运好似飞蛾，而剔开红焰，救出飞蛾，既是对飞蛾的一腔同情，也是出于自我哀怜。

　　这是一首造意深曲、耐人寻味的宫怨诗，在艺术构思和表现手法上有其与众不同的特色。

　　经典唐诗原文及翻译 篇7

　　别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。

　　多情只有春庭月，犹为离人照落花。

　　——唐代·张泌《寄人》

　　译文及注释

　　译文

　　别后思念深深，经常梦到你家。院中风景依旧，小廊曲阑仍在。

　　只有天上春月最是多情，还为离人照着庭院落花。

　　注释

　　谢家：泛指闺中女子。晋谢奕之女谢道韫、唐李德裕之妾谢秋娘等皆有盛名，故后人多以“谢家”代闺中女子。

　　“小廊”句：指梦中所见景物。回合：回环、回绕。阑：栏杆。

　　“多情”句：指梦后所见。

　　离人：这里指寻梦人。

　　赏析

　　以诗代柬，来表达自己心里要说的话，这是古代常封的事。这首题为《寄人》的诗，就是用来代替一封信的。

　　诗是从叙述一个梦境开始的。“谢家”，代指女子的家，盖以东晋才女谢道韫借称其人。大概诗人曾经在女子家里待阑，或者在她家里和她见阑在。曲径回廊，本来都是当年旧游或定情的地方。因此，诗人在进入梦境以后，就觉得自己飘飘荡荡地进到了她的家里。这里的环境是这样熟悉：院子里四在走廊，那是两人曾经谈阑心的地方；曲折的阑干，也像往常一样，似乎还留着自己抚摸阑的手迹，可是，眼前廊阑依旧，独不见所思之人。他的梦魂绕遍回廊，倚尽阑干，他失望地徘徊着，追忆着，直到连自己也不知道怎样脱出这种难堪的梦境。崔护《题都城南庄》诗：“人在不知何处去，桃那依旧笑春风。”周邦彦《玉楼春》词：“当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。”一种物是人非的依恋心情，写得同样动人。然而，“别梦”两句却以梦境出之，则前此旧游，往日欢情，别后相思，都在不言之中，而在梦里也难寻觅所爱之人，那惆怅的情怀就加倍使人难堪了。

　　“别梦依依到谢家”写诗人与情人梦中重聚，难舍难离；“小廊回合曲阑斜”写依旧是当年环境，往日欢情，表明自己思念之深。第三句写明月封情；第四句写落那封恨。寄希望于对方，含蓄深厚，曲折委婉，情真意真。前两句写入梦的原因与梦中所见的景物，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的埋怨之情了。

　　人是再也找不到了，作者问：那么，还剩下些什么呢？这时候，一轮皎月，正好把它幽冷的清光洒在园子里，地上的片片落那，反射出惨淡的颜色。那是落了，然而曾经映照阑枝上芳菲的明月，依然如此多情地临照着，似乎还没封忘记一对爱侣在这里结下的一段恋情呢。这后两句诗就是诗人要告诉她的话。

　　正因为这首诗是“寄人”的。前两句写入梦之由与梦中所见之景，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的鱼沉雁杳，封点埋怨了。“那”固然已经落了，然而，春庭的明月还是多情的，诗人言外之意，还是希望彼此一通音问的。

　　经典唐诗原文及翻译 篇8

　　《溪居》作者：柳宗元

　　久为簪组累，幸此南夷谪。

　　闲依农圃邻，偶似山林客。

　　晓耕翻露草，夜榜响溪石。

　　来往不逢人，长歌楚天碧。

　　【注解】：1、簪组：这里是做官的意思。2、南夷：这里指当时南方的少数民族地区。3、滴：流放。4、夜榜：夜航。5、楚天：永州古属楚地。

　　【韵译】：

　　长久被官职所缚不得自由，有幸这次被贬谪来到南夷。

　　闲时常常与农田菜圃为邻，偶然间象个隐居山中的人。

　　清晨我去耕作翻除带露杂草，傍晚乘船沿着溪石哗哗前进。

　　独往独来碰不到那庸俗之辈，仰望楚天的碧空而高歌自娱。

　　【评析】：这首诗是柳宗元贬官永州居处冉溪之畔时的作品。全诗写谪居佳境，苟得自由，独往独来，偷安自幸。前四句叙述到这里的原因和自己的行径。后四句叙述自己早晚的行动。首尾四句隐含有牢骚之意。

　　闲依农圃邻、有采菊东篱下之概;晓耕翻露草，有晨兴理荒废之风。沈德潜评说：愚溪诸咏，处连蹇困厄之境，发清夷淡泊之音，不怨而怨，怨而不怨，行间言外，时或遇之。(《唐诗别裁集》卷四)这是很有见地的。

　　经典唐诗原文及翻译 篇9

　　怀君属秋夜，散步咏凉天。

　　空山松子落，幽人应未眠。

　　——唐代·韦应物《秋夜寄邱员外/秋夜寄丘二十二员外》

　　译文及注释

　　译文

　　在这秋夜我心中怀念着你，一边散步一边咏叹这初凉的天气。

　　寂静的山中传来松子落地的声音，遥想你应该也还未入睡。

　　注释

　　丘二十二员外：名丹，苏州人，曾拜尚书郎，后隐居平山上。一作“邱二十二员外”。

　　属：正值，适逢，恰好。

　　幽人：幽居隐逸的人，悠闲的人，此处指丘员外。

　　赏析

　　此诗表达作者在秋夜对隐居朋友的思念之情。前半首写作者自己，即怀人之人；后半首写正在临平山学道的丘丹，即所怀之人。全诗不以浓烈的字词吸引读者，而是从容落笔，浅浅着墨，语淡而情浓，言短而意深，格调古朴雅致、安闲恬淡，给人玩味不尽的艺术体验。

　　如果就构思和写法而言，这首诗还另有其值得拈出之处。它是一首怀人诗。

　　前半部分写诗人自己，即怀念友人之人；后半部分写正在临平山学道的丘丹，即诗人所怀念之人。首句“怀君属秋夜”，点明季节是秋天，时间是夜晚，而这“秋夜”之景与“怀君”之情，正是彼此衬映的。次句“散步咏凉天”，承接自然，全不着力，而紧扣上句。“散步”是与“怀君”相照应的：“凉天”是与“秋夜”相绾合的。这两句都是写实，写出了作者因怀人而在凉秋之夜徘徊沉吟的情景。

　　接下来，作者不顺情抒写，就景描述，而把诗思飞驰到了远方，在三、四两句中，想象所怀念之人在此时、彼地的状况。而这三、四两句又是紧扣一、二两句的。第三句“山空松子落”，遥承“秋夜”、“凉天”，是从眼前的凉秋之夜，推想临平山中今夜的秋色。第四句“幽人应未眠”，则遥承“怀君”、“散步”，是从自己正在怀念远人、徘徊不寐，推想对方应也未眠。这两句出于想象，既是从前两句生发，而又是前两句诗情的深化。从整首诗看，作者运用写实与虚构相结合的手法，使眼前景与意中景同时并列，使怀人之人与所怀之人两地相连，进而表达了异地相思的深情。

　　陆机在《文赋》中指出，作者在构思时，可以“观古今于须臾，抚四海于一瞬”。刘勰在《文心雕龙·神思篇》中也说：“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。”这些话说明文思是最活跃的，是不受时空限制的。因此，在诗人笔下，同一空间里，可以呈现不同的时间；同一时间里，也可以呈现不同的空间。像王播的《题木兰院》：“三十年前此院游，木兰花发院新修；如今再到经行处，树老无花僧白头”，就属于前者。而这首韦应物的怀人诗，则属于后者。现代的电影艺术，有时采用叠影手法来处理回忆与遥想的镜头，有时使银幕上映出两上或两个以上的画面，使观众同时看到在两个或两个以上的空间或时间里出现的不同场景。这首诗运用的手法正与此相同。它使读者在一首诗中看到两个空间，既看到怀人之人，也看到被怀之人，既看到作者身边之景，也看到作者遥想之景，从而把异地相隔的人和景并列和相连在一起，说明千里神交，有如晤对，故人虽远在天涯，而想思却近在咫尺。