黄庭坚《论书》解读

　　黄庭坚(1045—1105)，字鲁直，号山谷道人，又号涪翁。分宁(今江西修水)人。北宋诗人、书法家。治平进士，以校书郎为《神宗实录》检讨官，迁著作佐郎。出苏轼门下，与苏齐名，世称“苏黄”，开创江西诗派。书法擅行草书，用笔以侧险取势，纵横奇崛，风韵妍媚自成一格，为著名的“宋四家”之一。有《山谷集》留世。

　　《论书》是从《山谷文集》摘录的关于书法理论的片段文章。黄庭坚的书法思想与苏轼主张差不多。他主张学书不要模仿古人，要表现人的性情等。“随人作计终后人，自成一家始逼真”，即是他的艺术观点。他讲求书法创作上要进行禅宗功夫的修炼，尤其是对草书的创作，要潜心冥会，先除去俗气，然后上逼魏晋人书法所具有的逸气，达到超俗绝尘的境地。

　　上篇

　　[原文]

　　《兰亭》虽真行书之宗，然不必一笔一画为准，譬如周公、孔子不能无小过，过而不害其聪明睿圣⑴，所以为圣人。不善学者，即圣人之过处而学之，故蔽于一曲⑵。今世学《兰亭》者，多此也。鲁之闭门者曰：“吾将以吾之不可，学柳下惠之可。”可以学书矣⑶。

　　王氏书法，以为如锥画沙，如印印泥，盖言锋藏笔中，意在笔前耳。承学之人更用《兰亭》“永”字以开字中眼目，能使学家多拘忌，成一种俗气⑷。要之右军二言，群言之长也。

　　东坡先生云：“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。”⑸如《东方朔画像赞》、《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》⑹。先秦古器，科斗文字，结密而无间，如焦山崩崖《瘗鹤铭》、永州摩崖《中兴颂》、《李斯峄山刻》秦始皇及二世皇帝诏⑺。近世兼二美，如杨少师之正书行草⑻，徐常侍之小篆⑼。此虽难为俗学者言，要归毕竟如此。如人眩时，五色无主，及其神澄意定，青黄皂白，亦自粲然。学书时时临摹，可得形似。大要多取古书细看，令入神，乃到妙处。唯用心不杂，乃是入神要路。

　　学书端正，则窘于法度⑽;侧笔取妍，往往工左而病右。古人作《兰亭序》、《孔子庙堂碑》⑾，皆作一淡墨本，盖见古人用笔，回腕余势。若深墨本，但得笔中意耳。今人但见深墨本收书锋芒，故以旧笔临仿，不知前辈书初亦有锋锷，此不传之妙也。

　　心能转腕，手能转笔，书字便如人意。古人工书无他异，但能用笔耳。

　　草书妙处，须学者自得，然学久乃当知之。墨池笔冢，非传者妄也⑿。

　　凡书要拙多于巧。近世少年作字，如新妇子妆梳，百种点缀，终无烈妇态也。

　　学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳⒀。余尝言，士大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。

　　字中有笔，如禅家句中有眼，直须具此眼者，乃能知之。凡学书，欲先学用笔。用笔之法，欲双钩回腕，掌虚指实，以无名指倚笔，则有力。古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。学字既成，且养于心中无俗气，然后可以作，示人为楷式。凡作字须熟观魏、晋人书，会之于心，自得古人笔法也。欲学草书，须精真书，知下笔向背，则识草书法，不难工矣。

　　肥字须要有骨，瘦字须要有肉⒁。古人学书，学其二处，今人学书，肥瘦皆病，又常偏得其人丑恶处，如今人作颜体，乃其可慨然者。

　　楷法欲如快马入阵，草法欲左规右矩，此古人妙处也。书字虽工拙在人，要须年高手硬，心意闲澹，乃入微耳。

　　[注释]

　　(1)周公：西周文王之子，武王之弟，成王之叔。姓姬名旦，又称周公旦。辅武王灭商，武王崩，成王幼，其摄政，史称“周公辅成王”。睿圣：圣明，明智。

　　(2)蔽于一曲：蒙蔽于片面，受限于一隅。或说因一叶而障目。

　　(3)鲁之闭门者：《诗·小雅·巷伯》传云，鲁人有男子独处于室，邻之嫠妇又独处于室，暴风雨至而室处，妇人趋而托之，男子闭户而不纳。柳下惠：即展禽，春秋时鲁国人。居柳下，谥惠。相传有一次他夜宿郭门，见一女子受冻，便用衣服裹着她，抱着坐了一夜，却未生淫乱之心。这里借鲁之男子“闭门不纳”和柳下惠“坐怀不乱”的故事，说明尽管表现形式不同，但其精神实质是一样的。学习书法当师古人之意，而莫拘于形迹。

　　(4)以开字中眼目：指将“永”字的八种笔画，作为汉字构成的基本部件，以此作为汉字书写的规范。

　　(5)大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余：见本刊上期《苏轼〈论书〉解读》注释⑷。

　　(6)《东方朔画像赞》:小楷法帖，为王羲之所书。《乐毅论》:王羲之所书小楷法帖。《兰亭禊事诗叙》:即被誉为天下第一行书的《兰亭序》。

　　(7)《瘗鹤铭》:著名的摩崖石刻，字势雄强秀逸，是隶书向楷书转变时期的重要刻石。它是一方悼念仙鹤的摩崖石刻。《中兴颂》:即《大唐中兴颂》，唐刻石，元结撰文，颜真卿书，刻于湖南祁阳浯溪崖壁上。《李斯峄山刻》:即《峄山碑》，李斯书，字形较长方，笔画均匀，为小篆法书。

　　(8)杨少师：即杨凝式。五代书法家，字景度，号虚白，华阴(今属陕西)人。历仕梁、唐、晋、汉、周五朝，官至太子太保，人称杨少师。

　　(9)徐常侍：即徐铉(916年—991年)，五代宋初文字学家。扬州广陵(今江苏扬州)人。

　　(10)窘于法度：受制于法度，受技法的约束。

　　(11)《孔子庙堂碑》：唐武德九年(629年)刻。虞世南撰并书，为初唐碑刻中杰出作品。

　　(12)墨池笔冢：见本刊上期《苏轼〈论书〉解读》注释⑿。

　　(13)元常：即钟繇。字元常，三国时魏书法家，颍川长社(今河南长葛)人。逸少：即王羲之。东晋书法家，字逸少，人称“王右军”。

　　(14)肥字须要有骨，瘦字须要有肉：丰腴的字要有笔，瘦硬的字要有墨。

　　[译文]

　　《兰亭序》虽是楷书与行书的范本，但不必一笔一画都作为准则。正如周公、孔子不能没有过错一样，但小过错不影响他们的圣明，所以能成为圣人。不善于学习的人，连圣人的过错都学，所以容易固守一隅。今天学《兰亭序》的人，多是这样。鲁国那位闭门不纳邻居嫠妇的男子说：“我将用不让妇人进屋的办法，来学习柳下惠坐怀不乱的精神。”有了这种“以吾之不可学人之可”的认识，就可以学习书法了。

　　王羲之书法，被认为如同以锥画沙、用印印泥一般。重要的是他在书写时中锋藏锋，意在笔先。师承王氏的人总是以《兰亭序》开头的“永”字作为楷模，这样容易拘泥于法，形成俗气。重要的`是明白王羲之“如锥画沙”、“如印印泥”这两句话，这是我们值得师法的。

　　苏东坡先生说：“大字书写难以达到结体严密不散，小字书写难达到结体宽绰疏朗。”像王羲之的《东方朔画像赞》、《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》等就是这样。先秦古物器皿上的文字，蝌蚪篆文，紧密而不散，如焦山摩崖《瘗鹤铭》、永州摩崖《大唐中兴颂》、李斯所书秦始皇及二世皇帝诏文的《峄山石刻》等。近人能够兼有二美的，如杨凝式的楷书与行草书，徐铉的小篆。这虽然不被俗人认可，但书法毕竟应当如此。正如人在目眩之时，五色难辨，等到神情安静，意定神闲之时，青黄皂白，就自然分明。学习书法经常临摹，可以做到形似。重要的是要多取古人法帖本细细品读，做到心领神会，才能到达妙境。只有专心致志，才能做到神似。

　　学习书法过分强调端正，则受制于法度;侧锋能求得妍美，但往往容易左工而右病。古人临《兰亭序》、《孔子庙堂碑》，都以淡墨临摹一遍，从中可以看出古人如何用笔，如何回腕收笔，藏锋蓄势。如果是浓墨临摹，仅得其笔中意趣罢了。今人只见浓墨帖本，用笔多半是收笔蓄势，锋不外露，所以用秃笔临摹，岂不知古代书家作书时，笔锋尖锐，这恰是古人没有传给后人的秘诀。

　　作书时意在笔先，心使手，手运笔，写出来的字才能合乎书者心意。古人作书没有其他不一样的，只是用笔熟练罢了。

　　草书的妙处，须学书人自己体会，学得久了，就会明白。池水尽墨和用笔成冢的故事，并非胡乱编造出来的。

　　作书要宁拙毋巧。当前年轻人学书，宛如新娘子梳妆打扮，花枝招展，到底缺少贞女烈妇的端庄稳重之态。

　　学书要胸中有道义，再广泛吸收圣贤哲人的学问，作品才能成为可贵。如果胸无点墨，即使笔墨达到钟繇、王羲之的水平，也只是一个写字匠而已。我曾经说过：读书人做什么都可以，只是不可俗气，一旦庸俗便不可救药了。

　　写字有笔法，就像禅诗中有“诗眼”一样，具有把握诗眼的能力，才算懂得诗。凡学习书法，要先学会用笔。用笔的方法，要采用双钩或回腕执笔法，掌要虚，指要实，用无名指抵住笔管，这样才有力。古人学习书法不全在于临摹，他们将前人的字张贴在墙壁上，直到看得入神，下笔就会轻松自然。字写好了，加上自身学养的提高而无世俗之气，然后进行创作，则可作为别人学习的范本。学习书法须熟读魏晋书法墨迹，心领神会，自然可得古人笔法。要学习草书，须精通楷书，知道下笔向背，这样就会懂得草书用笔和结字法则，写好草书就不算难事了。

　　肥腴的字要有笔，瘦硬的字要有墨。古人学习书法，兼学这两方面，今人学习书法，肥与瘦都是病，还常学某人拙劣的东西，像今人学颜体就是如此，让人感慨不已。

　　楷书要如快马入阵，有草书的爽快，草书要出规入矩，有楷书的法度，这是古人书法的妙处。书法的工拙因人而异，但毕竟阅历深厚、笔法娴熟、心意恬淡的人，才能进入精妙之境。

　　下篇

　　[原文]

　　余在黔南，未甚觉书字绵弱，及移戎州，见旧书多可憎，大概十字中有三四差可耳⑴。今方悟古人沉著痛快之语，但难为知音尔。