简析老舍戏剧中的幽默

　　与同时代的戏剧创作家相比，老舍的戏剧中，幽默成了他的一大亮点和特色。讽刺但是不尖锐，幽默而温情，调侃有有俏皮。鲁迅的幽默是泼辣，直接，入木三分，酣畅凌厉直指痛处;钱钟书先生则于情于理，智慧式的说教;赵树理和孙犁，则是乡土的，大白话的，实在的基于生活的;而老舍的幽默，温和，平民。

　　老舍先生的作品中看不到那些高高在上的指导，在老舍先生的心里，幽默是作家内心的温暖，幽默是苦中作乐，绝对不是看笑话，幸灾乐祸，看到那些不好的东西，去包容。每个人都是有缺点的，每一种形态都是有不足的，把自己放低，放到一个和他们一样的位置，去理解，去解读。他说：“我觉得自己可笑，别人也可笑，我不比别人高，别人也不比我高，谁都有缺点，谁都有可笑的地方。”(老舍：《我的创作经验》，《老舍文集》十五)把自己放在众人中间，普普通通的视角，老舍的幽默一下有了平凡的视角。

　　戏剧《茶馆》里的松二爷，很有意思，好碎嘴，好面子，爱打听，懦弱关键时刻总是怂包，但是他心眼不坏，善良，很难说他是个坏人，或者性格上也没什么可说的，没有明显的好恶。老舍虽然在戏剧中讽刺了他的愚昧和懦弱，但是也表达了一些宽厚的同情，比如松二爷请安这个事“宋恩子这是怎么啦?民国好几年了，怎么还请安?你们不会鞠躬吗?松二爷我看见您二位的灰大褂呀，就想起了前清的事儿!不能不请安!”这儿松二爷的迂腐，守旧进行讽刺。但是同时也显示松二爷的可爱，比如对待养的小黄鸟，“王利发二爷，(指鸟笼)还是黄鸟吧?哨的怎样?松二爷，还是黄鸟!我饿着，也不能叫鸟儿饿着!(有了点精神)看看，看看，(打开罩子)多么体面!一看见它呀，我就舍不得死啦!”看到这让人不禁一笑，多么可爱的老小孩一般的松二爷，于是也就原谅了他的怂包和软弱。体现的是他对普通人缺点的包容。

　　但是老舍先生同时也有怒目的一面，比如同样以茶馆为例，旧社会渣滓的，打手，吸白面的，拐卖父母的，拉皮的这些残渣余孽，老舍先生的幽默里就有了鞭挞和唾弃的部分。如唐铁嘴有算命编瞎话又吸烟，他说“大英帝国的烟，日本的 ‘白面儿’，两大强国侍候着我一个人，这点福气还小吗?”这个人已经没有道德，没有羞耻心，甚至没有脸面，不觉得这是被讽刺的一个对象。老舍没有直接痛骂，就是用这些语言表达出来，幽默的展现他无耻的状态。老舍的幽默里有着含混的部分，不说明白，哈哈一笑，用笑带泪，经背后的寓意和悲悯用哈哈的方式展示。自我消解，自我解嘲，自我幽默。

　　“在《茶馆》的最后，常四爷、秦仲义、王利发坐到一起：常四爷我这儿有花生米，(抓)喝茶吃花生米，这可真是个乐子!秦仲义可是谁嚼得动呢?王利发看多么邪门，好容易有了花生米，可全嚼不动!多么可笑!怎样啊?秦二爷!(都坐下)”这段明明是所有的失败汇聚到一起，家业守不住，改革失败，地痞无赖横行，黑白颠倒，这个时候还就着花生米打起了哈哈。

　　老舍先生曾在文章中说过幽默，“幽默是一种心态，幽默的人……既不呼号叫骂，看别人都不是东西;也不顾影自怜，看自己如一活宝贝。笑里带着同情，而幽默乃通于深奥。”幽默不仅仅是一种戏剧表现，或者语言表现，它应该是一种胸襟和气度，为人处事，或者生活态度。老舍先生曾经被称为幽默小说家，它在戏剧中运用的幽默语言蹭了它新创作风格中的一个特色。别具一格，勇于创新，老舍先生追求与众不同的艺术风格，他把小说，戏剧，曲艺等等众家的表演艺术，念白，幽默融合到一起，呈现出杂糅的态势。老舍先生的幽默里即有社会批判，人物讽刺，又有同情，温厚，善意的`东西。

　　作家的责任是弘扬正气，抨击丑恶，那么作品呈现的页要围绕这一主题，在老舍先生的幽默感里没有放过一个坏人，页没有漏掉一个好人，他的人生态度就是洞察明晰，宽容大度。老舍先生自幼家贫，穷人家的孩子早的接触世事人情，那么形成一种重感情，洞察世态冷暖，但善于忍耐，善于隐藏喜怒，所以在他的文字中不骄不躁，不激动页不拖沓，不会意气用事的判断评断一个食物的好坏，也不肤浅的仅仅叙述事情更改，所以老舍先生的文章始终有一种平静的东西，底蕴在那。

　　在老舍先生的戏剧中精神和批判意识是融合的，喜剧与悲情也是融合的，老舍先生的幽默也是在这种杂糅的背景下，诙谐不失分寸，讽刺不失婉转，笑中有悲，悲中有喜。在喜剧的背后是整个社会的悲剧，人一生命运的缩影和凄凉，因而老舍式的幽默都具有锐利的社会批判的锋芒。这就是老舍戏剧幽默的总体特征。