论《琵琶行》的悲剧色彩

　　我国古代文人诗歌中的长篇叙事诗《琵琶行》是艺术上很完整，很成熟的流传千古的佳作。这首诗里有完整的心灵互动描写。《琵琶行》冷调为主，暖调为里。出乎环境遭遇的人生共鸣其浅、发乎气质修养的艺术共鸣其深、诗人不但写出了自己与琵琶女的“天涯沦落之恨”更写出他们“高山流水之慰”。作为一首优美的叙事诗，它没孤立地叙述事物而是叙述里包含了浓烈的感情。把诗人偶遇琵琶女、从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意、顿时触发了天边沦落的痛苦心境、悲抢之境油然而生，在“送别、秋天、夜晚”、这一组易感的词组中，诗人遭贬的心情与琵琶女所弹出的音乐产生了艺术上的共鸣，正好把自己隐藏在心头的深深的抑郁和不能施展抱负成为他心头的一件憾事想呼应，到处了了诗人有种被遗弃感。

　　中国文人的感伤意识都是生命的自觉与执着。在<琵琶行》文本里面，诗人就是借助琵琶女的身世和自己贬官的`遭遇表达出诗人对歌女不幸遭遇的同情、也抒发出自己谪居江州的郁闷之情、尘世太污浊、黑暗、自己报国无门，只能在诗歌里成为士大夫，凭自己的才华本来就应该是在这个尘世王国的一个宠儿，结果却有才不被重用，在这感伤的季节中，瑟瑟的秋风、浔阳江的悠悠江水、清冷的月光、永远记住了这个漂亮而忧伤的故事——诗人白居易踏着湿漉漉的诗行，一路流下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞。对个体潜意识的生命价值的追求和对现实不满的怀旧心里，那种无法把握命运的无奈不也是予以了诗人心里强烈的失意感。“ 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”是这首叙事诗的主线，是因为它到出了世代不幸者的共同心声，在此诗中既是对琵琶女的同情，也是对自己命运的悲叹。他们虽然地位不同、职业不同、但现实的人生结局却是相似的——沦落天涯，感受也相同。因此，作者在同情琵琶女悲惨的遭遇同时也在感伤自己、借此抒发自己的愤激不平和政治沦落之。诗人命运的苦楚实际是对哪种繁华过尽是凄凉、哪种善始不善终的致命人性弱点、哪种联系自己贬官生活抒发自己天涯沦落之恨的写照、是到出了文人的人性本质的一面，屈辱感。 因此，《琵琶行》的易感魅力是有由不同的意象符号合成，遗弃感、失意感、以及屈辱感所以不同程度也反映出作为个体的读者在人性的追求与放弃，现实与希翼间有着同样的境遇与无助，它像一个个多棱镜反射出读者心中的种种失意与隐痛，有无数个偶然的易感意象组成了一个易感的磁场，它的丰富的内涵与多个方面的普遍意义，使读者的我们都能遭遇与之发生联系的内涵，从而产生共鸣。每个人都能中找到属于自己心灵中那感触最深的一面抑或是多面，这或许是这首诗经久不衰的关键所在，一切伟大而经受得住考验的作品无不具有如此的艺术魅力。

　　拓展知识：

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

　　移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

　　千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。(不得志 一作：不得意)

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　　轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(六幺 一作：绿腰)。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

　　冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇 一作：渐歇)

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

　　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

　　十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

　　曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

　　五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

　　钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦 一作：云篦)

　　今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

　　弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

　　门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

　　商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

　　去来江口守空船，绕船月明江水寒。

　　夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

　　我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

　　浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

　　住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

　　其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

　　春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

　　岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。

　　今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

　　莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

　　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

　　座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。