林清玄散文读书笔记（通用五篇）

　　林清玄散文读书笔记1

　　最早读过林先生的“菩提系列”，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台北作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，是沙海中淘出的金子，令人百看不厌。过后，许多片段泊在记忆中，不时地熠熠闪光。对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏。

　　林先生的散文，最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的香茗，独坐在发出温和的光的台灯下，静静地欣赏，享受散文带给人的平和与智慧。曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。

　　林先生的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”；而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。文如其人，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，怎能写出美得沁入人心的文章？

　　一向很喜欢台北作家，不是被台北二字吸引，也不是隔着一道深深浅浅的台北海峡所使的一种好奇与敬慕，只是觉得他们的铅墨字下有一种平易近人的力量，即为反省。

　　光之四书，收于林清玄散文（浙江文艺出版社），这四篇文章分别是是借光线来反省人性的沦陷，城市的进步所致人对自然感知力的退步，对于自然的漠视，第四篇是对阳光的忽略。主体是人与太阳所代表的自然，以人为，和谐社会，台北的作家大多有这良知，能够对人有所关怀，私以为这才是作家之本。

　　光之色先是例举了塞尚的苹果色彩的不同。而后是在阳光下，所有的事物自有它的颜色，当阳光隐去，在黑暗里，事物全失去了颜色。”想想，人在阳光的照耀下，到底还是保持着本色，黑暗里本色失去，一只苹果可以蓝，可以七彩，人还有什么不可为呢？阳光本色的失落是现代人最可悲的一种，许多人不知道在阳光下，稻子可以绿成如何，天可以蓝到什么程度，玫瑰花可以红到透明，那是因为过去在阳光下工作的占人类的大部分，现在变成小部分了，即使是在有光的日子，推窗究竟看的是什么颜色呢？我常在都市热闹的街路上散步，有时走过长长的一条路，找不到一根小草，有时一年看不到一只蝴蝶；这时我终于知道：我们心里的小草有时候是黑的，而在繁屋的每一面窗中，埋藏了无数苍白没有血色的蝴蝶。

　　“我们心里的小草有时候是黑的，而在繁屋的每一面窗中，埋藏了无数苍白没有血色的蝴蝶。”

　　这是全文的最后一句话，也是我认为最精彩的一句。我是这样理解的，这个社会在进步各种表层上所显示的迹象的特征都在说明这个社会亦或是民族正在进步，朝着一个他们所认为的理想的目标行进着，可能不得以实现，但现实是行进着就好。光鲜亮丽的表面很好看，大家也很高兴，但是掩藏在surface下的景色呢，我想不会是大堡礁，是灰暗的破落的珊瑚虫残骸，是的我说的是人们日渐缺少的作为一种生物的感知自然的能力与想法，除了呼吸之外，自然教会人们的太少太少，少得可怜。“无数苍白没有血色的蝴蝶。”蝴蝶，轻的，小的，翩翩然的。任何人对于蝴蝶的印象无非是这些，活力。这是指人吧我想，苍白没有血色，人怎么可以这样呢，但现实确实如此没有什么可以申辩的。林清玄大致上便是如此的一人，只想充实人，从内而至外。只是想让蝴蝶恢复亮丽与血色而已，他选择了铅墨这条路，执意行走到底，义无反顾。

　　可悲可叹可怜可敬。

　　作家有很多，从古至今可以说一大把，供不应求。有良知的也有，林清玄的散文大气，秀丽，内有蕴含，挺好的。

　　林清玄散文读书笔记2

　　细细地品味《林清玄散文》真是一种享受！

　　他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已！

　　他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。

　　有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。他想拎着陶器回台北很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。

　　通过这次沉痛的教训，让他明白了：“对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。”也让我明白了：“生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整！而我们就不能得到教训、启发、锻炼！”

　　翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切！

　　他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念！

　　林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格！

　　我从他的几篇散文中不难看出他信仰“佛”。他在《佛鼓》中这样回忆道：“我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。”不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。

　　其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持！因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。

　　“我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。”我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事来写出好文章。

　　林清玄散文读书笔记3

　　《林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。

　　林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

　　他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林—海的无际无边？在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……

　　这声音与那“海拔五百”、“以林为家”的境界合奏着同一支曲子，便是“清欢”。那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。什么时候，我们才能在尘世中重温“蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢”的淡泊心境，在红尘中傲对“惆怅东南一枝雪，人生看得几清明”的心灵叩问？我唯有在一片佛整个下午都在读林清玄，听着悦耳的丝竹声，声声入耳，我喜欢在这样的一个午后静坐于屏幕前，冲上一杯绿茶，品着林的茶系列，度过一段悠闲的时光。

　　初次接触林清玄的作品，是读书时候，在我学习生涯最无奈最困顿的时候，《心田上的百合花开》让我树立了正确人生观。此后断断续续找来他的一些作品阅读，直至当今。百度一下林清玄，关于他的作品与读后感，洋洋洒洒77页，喜欢他的读者群每个年龄层都有，囊括所有职业者。喜欢林清玄的人都知道他开始学的是绘画，后来才专注于文学创作，青年时期几乎得遍了台北的文学大奖，整日周旋与报刊纸媒，宣传，灯光，让他觉得自己的一生是否就在浮华中度过，所以在他事业走向巅峰之际，毅然辞去令人瞩目的工作，离开喧哗的舞台，走向自由创作之路，从此，我们见到的是别样的林清玄。

　　读过林文章的人都知道他文章有很浓郁的乡土气息，抒发乡土情怀，积极投身自然。他出身于高雄一个农民家庭，父亲勤劳，朴实，善良，农家的教养，父亲的一言一行，造就了林清玄诚挚憨厚的气质和虚怀若谷的胸襟。恬静而与世无争的乡村生活，充溢着泥土芳香的空气，养成了他与大自然难以割舍的情感。

　　通看他的早中期作品，发现他善于观察，善于从一些看似平静，安宁的生活中领悟出内涵的哲理。他曾长时间在田间与农人一起劳作，并到台北各地体验乡间生活。新威山间伐竹，雾社收采水果，在平凡的劳动中体验生活的充实与收获的喜悦。他散文中作品中展示的一幅幅人饶有情趣的自然风光图与民俗画都是源于生活的。

　　林清玄散文读书笔记4

　　在未读林清玄的文章以前，曾由于初中老师的缘故买了一本林清玄写的书，好似乎《茶，非常道》。封面竹绿色与白字结合，颇有清雅之风。但是我忽略了一点，是我后来在买来后才发现的——有关茶，及道（涉及佛家道家），或者曰由茶而悟道。对此我不是很喜欢，甚至有些憎恶。

　　而此次高中老师又叫我读，我只好去网上找一些其所著的文章且我喜欢的。由此我读了几篇，如《浴着光辉的母亲》等等。起初我是带着一点无奈和走马观花般的“过眼儿”，不过读完《浴着光辉的母亲》后，略略有些改观。首先，因为他有敏锐的“眼睛”，见极细微之处；其二是，他的文笔洒脱，非常朴素，像一个慈祥的老人说着故事，故事中透着真理丝丝缕缕光辉。

　　《浴着光辉的母亲》讲述的是一个母亲带着弱智的孩子坐公交车。在车上，母亲不断的安慰儿子不要怕，因为他第一次坐公交车。仅仅是如此，或者说不仅仅是如此，一车的人都用崇敬的眼神看着母亲，仿佛看见了母爱的光辉。而林清玄自然不止在这里赞美了母爱，而是思想抑或感叹现在的人什么时候能用这种眼光看自己的母亲。是啊，其实我们在生活中感受到最多的母爱不是来至自己的母亲吗，站在这长长的母爱河中，日夜沐浴在这光辉的母爱河中，何时我们弯下腰，看看底下那一泓给予自己的清水。接下来是关乎我们的，就是对待我们，这些正常的孩子，父母亲们的眼光却是那么苛刻，充满条件，无法全心的爱怜。我也深有感触，现在的孩子似乎都觉得爷爷奶奶比爸爸妈妈好，包括从前我，因为爷爷奶奶的爱和眼光总是如此慈祥，充满着全心的爱怜。现在，我也只能说爸爸妈妈不必爷爷奶奶差，仅因为知道他们是爱我们的，知道他们这么做那么做是为了我们。他们的眼神行为蒙蔽了我们的感受，甚至让我们疑惑。作者在最后“叹”道：“但愿，我们看自己孩子的眼神也可以像那位母亲一样，完全无私、溶入，有一种庄严之美，充满爱的光辉。”

　　带着另一种复杂的心情，读了另几篇。这几篇也是讲父母与子的，《与父亲的夜谈》《分到最宝贵的妈妈》《海上的消息》等等。也不细说，就粗浅的谈谈感受，就《与父亲的夜谈》。作者与父亲谈了短短几小时，就了解了父亲的过去，也正是这段难得的时光，让作者现在也是如此珍重。在我的记忆里，我也未曾与父亲谈话超过半小时，比之作者从前的一小时还要短。平日，我的父亲也不怎么管我，而我也不怎么了解我的父亲，因为他常常对我冷眼讽刺，而对别人却热心过头。对于他好的一面，我确实太不了解，可能时代、生活相差太大，平日里有很少说话，也不好说话吧。虽然如此，我从小对我爸爸还是比较敬佩的'。如今面对作者的经历和劝勉，感触良多，惭愧罢，惭愧罢，实在是“站在河中，死于干渴”啊！

　　读完这几篇文章以后，我觉得生活本是一本书，而林清玄的书画上了他的记忆，感受，还有记号。在他用手写下之后，又成了我们的，换句话说，他的文章是启迪的星，我们的书的新一页仍是我们自己开启。

　　等待花开———读林清玄散文集

　　很久以前就喜欢林清玄的文章，它总能以诗样的哲理给人带来智慧和觉悟。他是一位胸怀宽广的智者，恬淡安适，于细小的生活中发现真理。作家都有一双细腻聪慧的眸子，他洞察体恤世间一切，娓娓道来，让人豁然开朗，心里充满宁静祥和，同时也深含着爱和阳光。

　　每每体味作者诚挚的情感和亲切质朴的语言时，总让人感动，觉得自己随着娓娓的叙述深入他的内心，顺着他看似散淡的思路，感受着他淡泊平和的生活，聆听着他对人生的顿悟，那么宁静平和，那么超脱，许多生活、工作中的烦恼也会随之淡然。

　　于是，我孜孜不倦，爱不释手。

　　最近，看了他的一篇意味深长的哲理故事"

　　“看到水田一片纯白的花，形似百合，却开得比百合花还要繁盛，姿态非常优美，我当场被那雄浑的美震慑了。‘这是什么花？’我拉着田边的农夫问道。‘这是空心菜花呀！’老农夫说。原来空心菜可以开出这么美丽明艳的花，真是做梦也想不到。我问农夫：‘可是我也种过空心菜，怎么没有开花呢？’他说：‘一般人种空心菜，都是还没有开花就摘来吃。怎么会看到花呢？我这些是为了做种，才留到开花呀！’我仔细看水田中的空心菜花，花形很像百合，美丽也不输给百合，而且有一种非常好闻的香气，如果拿来插到花瓶里，也不会输给其他的名花呀！可惜，空心菜是菜，总是等不到开花就被摘折，一般人难以知道它开花是那么美。只是有一些做种的空心菜能熬到开花，人们难以改变观点来看待它。”

　　作者不由得感慨：只有完全破除对空心菜的概念，才能真正看见空心菜花的美，这正是以空心菜来看世界。但是，人要“空心”来面对世界，真的比空心菜开花还要难呀！

　　空心菜的故事给我们很多感悟。等待会有馨香的惊喜，等待会有美丽的回报，等待会有生命之花的灿烂开放。孩子的成长，不也是空心菜开花的历程吗？这是一个漫长的积蓄和提升过程。我们能做的就是要蹲下身子，仔细地观察，轻轻地呵护，慢慢地欣赏，耐心地等待，尊重他们的差异，宽容他们的脚步。我们不能违背四季的规则，提前收割。否则，我们收获的就只能是“空心菜”，是菜！绝没有希望看到美丽的空心菜花。不是孩子成长慢，而是我们的心太急；不是教学方法有问题，而是教学思想有偏差。其实，他们正在不知不觉地生长，心灵的蓓蕾也在悄悄地萌芽。只是我们浮躁的心在应试的海洋中浸泡得太久，失去了知觉；我们功利的目光，在充满诱惑的社会中搜寻得太累，迷失了方向。所以很难察觉到心灵的感动，倾听到花儿开放的声音。

　　林清玄散文读书笔记5

　　读《林清玄散文集》之前，我对散文的接触不是很多，只看过老舍先生的散文集，最喜欢的就是老舍先生写的《猫》以及《济南的冬天》。这次寒假，在书店的架子上看到了这本书，就想看看不同作家的散文口味是不是也不同。

　　刚打开书的第一页，我就看到了林清玄的介绍：原来林清玄从小就是一个小作家。我继续翻开第二页，慢慢的我一下子就看了半本书。我合上了书，在脑海里回忆着自己看过的一字一句，我觉得林清玄写散文时一定就像画素描，有时画的浓了，便把这一段写的深情一点；有时画的淡了，就把这一段一笔带过。但是不管他画的如何淡还是如何浓，那股对家乡对亲情的怀念与向往却总是在书中的每一页，每一句，每一行，甚至于每一个字里流露。

　　亲情与乡情是林清玄散文必不可少的两大元素。他写母亲的时候，虽然不是自己的母亲，但是写的仿佛就如自己的母亲一般。虽然这不是她的母亲，但是天下的母亲都是一样的，都是一般的孩子心，对于描写母亲的画面不必轰轰烈烈，只需要写一句真真正正的对母亲的话。

　　而乡情，我却不怎么有感触，毕竟我还没有真正的出过远门。但是中国上下五千年以来，哪一个乡里出了个状元，不都得回乡吗？在文中作者经常将家乡与亲人联系在一起，我忽然觉得，也许作者因为年龄比我大，所以想的也比我遥远，比我深沉。作者说，他出远门总要带一些家乡的故土，这样才会踏实。我觉得作者与近些时间的一个人很像。那个人就是汪峰。虽然汪峰与林清玄不一样，汪峰是每一次远处旅行都会把自己父亲的骨灰带一点在自己身上，但是不管怎么样，这都是汪峰对亲情的热爱，对逝去的父亲的回报。

　　看完了《林清玄散文集》之后，我产生了一个问题：如今我还没有出过远门，一直和父母在一起。但是如果有一天，我因为工作离开了家乡，离开了家人，那么我该如何，我该怎么办呢？这个问题我一直没有解开，但是我相信总有一天我会把这个问题解开，把亲情与乡情的问题彻底解决。