再别康桥读书笔记（精选六篇）

　　再别康桥读书笔记1

　　轻轻我走了，正如我轻轻的来。轻轻的我走进了徐志摩的诗，诗便是徐志摩的世界，他一生都生活在诗歌里，连他追求爱情梦想都像诗歌一样浪漫。我一直为他勇敢追求梦想和爱情与自由而感动。《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇。

　　一句“我轻轻的招手，作别西天的云彩”看出了他的潇洒，刚念到这我便被诗人的诗所渲染，感觉变得和他一样潇洒，不为生活中琐琐碎碎的事而变得忧伤。“那河畔的金柳是夕阳下的新娘”让我面对即将逝去的青春，即将面临的毕业，和准备说再见的同学产生了依依惜别之情。一幕幕的高中生活在我的心头荡漾，在康桥下，青荇在水底下招摇，我的心也逐渐宁静下来，读懂了诗人喜欢安静和追求自由。我也要有一颗宁静的心，为即将面临的高考定下目标，追求我美好的未来。

　　仿佛让我走进你的世界，走进这宁静康桥，让我有追求梦想的勇气。让我明白不拼不博等于白活。即便前方的路坎坷，我也要有一颗宁静的心，闯过这大风大浪。

　　刚踏进高中的大门，我们都“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。向往自由，向往新生活。我们迈着稳健的步伐，我们意气风发都怀着梦想。但是生活哪里总是如此如意。潇洒两字谈何容易。如刚进高中我们还为我们的成绩，一点小成就而沾沾自喜。一次次的考试，磨灭了当初的我们。看着同学一个个的超越自己。已经没了当初的潇洒，变得消沉了。但这并不是我放弃的理由。徐志摩也并没继续消沉。我最初的梦想不会“揉碎在浮草间，沉淀着彩虹似的梦”当我念起《再别康桥》我又重新振作起来寻找我彩虹似的梦。徐志摩在康桥里寻到了自己的路，我也会寻到自己的路。”寻梦，挣起一片长蒿。”

　　我满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。我依然如此意气风发。我乘着成功号船，抵达成功的彼岸。夏虫为我沉默了，康桥也为我沉默了。但我还不能放歌，因为我不能骄傲。“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。”作者如此风清云谈，我也因如此。是啊，再美的梦也有醒来的时候，徐志摩醒了我也应该醒了。人应该潇洒，知识改变命运，但态度决定一切，心态要好。我一直被徐志摩敢于追求自由、爱情和梦想的情操而被吸引。一句轻轻的我走了，我挥一挥衣袖不带走一片云彩看出作者的洒脱。再见了徐志摩，再见了康桥。我就这样沉醉在《再别康桥》的意境中，无法自拔。徐志摩的浪漫让人向往。

　　没错我就是要“招摇”。要潇潇洒洒的生活。态度可以决定一切，决不会因为一次失利而无法爬起来，我们要从哪里摔倒就从哪里爬起来，困难只会是我人生的垫脚石。“向青草更青处漫溯”是的，遇到困难我只会逆流而上，要有飞蛾扑火的勇气来面对困难，那怕遍体鳞伤那又怎么样。我就是我，不一样的烟火。不经让我想起孙悟空所说：“我欲成佛，天下无魔。我欲成魔，佛奈我何”的自信。

　　《再别康桥》给我带来不仅仅只是意境，还有那种追求自由的力量。让我意犹未尽，情不自禁把这首诗念了一遍又一遍。他在我伤心难过时又给了我希望，在我有点小成就时让我学会静心。简简单单的词句却有大大的能量。感谢徐志摩让我把思念化为动力，感谢《再别康桥》让我长大。

　　不知不觉把《再别康桥》读完了，让我感悟极深。我喜欢徐志摩追求自由、爱情和梦想的情操，更爱《再别康桥》的浪漫与安静。也谢谢《再别康桥》给我去追求自由和梦想的勇气。当我遇到烦心事，想起你总能让我静下来。

　　再别康桥读书笔记2

　　《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。

　　这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪！描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。这些在《再别康桥》可见一斑。这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。

　　诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自己心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招摇”。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念？情感在每一个意境中不断升华至高潮。

　　如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。

　　从结构上来看这首诗。全诗共七节，每节四句。每节各描写一个景物一个意境，而节与节之间是相互联系，上承下启的。以第二、第三节为例。第二节中，前两句诗人描绘了河畔的金柳，后两句采用层进深化情感。第三节则承第二节所写的“波光”来写“水底的清荇”。可见句子之间、诗节之间的环环相扣。诗人非常重视诗行本身的美感作用。他的诗作很考究诗歌的外形整齐。这样的整齐偏重于诗的整体排列顺序的整齐规划，至于诗行长短并不做呆板限制。这首诗使用式的诗形，而诗句有长有短，诗的整体错落有致而并不单调死板，使人在视觉上产生一种诗的参差错落的图案美及严谨稳定中内含变化的和谐感。

　　诗人说：“诗歌的美妙不在于它的`文字意义，而在于它的不可捉摸的音节里。”可见，诗人追求的是音节的音律和节奏。在其诗歌里，音节与内容达到了自然完美的统一。“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来”，两个“轻轻地”叠用，与其说是意境的渲染，不如说是诗人在有意增强节奏的轻盈。诗人将节奏视为诗内在的生命，他所谓的“内含的音节的均整”，更多的是追求诗行间“顿”的数目大致相等，而非字数的相等。顿，即按句中不同成分来区分音节。如诗的最后一节按意群可作这样的划分：“悄悄地，/我/走了，正如我/悄悄地/来；我/挥一挥/衣袖，不带走/一片云彩。”诗的每一句之间的顿数是大致相等的，使得整首诗富有整体一致的节奏感。在音韵方面，这首诗偶句押韵，同一节二、四句押相同的韵，造成了一种叠荡起伏的音韵美。在诗人有节奏有韵律的吟唱中，诗中的意境、诗人的愁绪也在变化、扩散开来。这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍！读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

　　再别康桥读书笔记3

　　书香十月，金桂飘香，在这凉爽的秋天，我读了一本令我获益匪浅的诗集《再别康桥·人间四月天》。这是一篇抒写自然之美与作者心情的诗集，也是一篇赞美自然的诗篇，更是一篇作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅的诗篇。

　　《再别康桥》这首诗宛如一曲动听的音乐。诗的开篇：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”在诗人徐志摩的心中“走”的瞬间便是永恒。也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出的原因。诗人徐志摩于1926年重游康桥，盼望找回往昔的美好回忆。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”这简简单单、朴实无华的句子，看似飘逸洒脱，却是无奈、惆怅，却是不舍，却蕴含着淡淡的离别愁绪。诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美 。就像是一幅五颜六色的水墨画。正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍！

　　“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”诗词中充满了浪漫的风味，康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是诗人徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。

　　《你是人间四月天》诗歌是中国的一代才女林徽因的著作，诗篇优美足以与徐志摩的《再别康桥》所相媲美。这首诗在色彩缤纷的现代诗坛，如一朵“白莲”，典雅端庄、不同凡响。“你是一树一树的花开，是燕/在梁间呢喃，——你是爱，是暖，/是希望，你是人间四月天！”运用排比的句式，令人读起来朗朗上口，意味犹存。诗人林徽因似乎更加注重表现一种细腻的生活情状，因而显得沉着和平淡，但文笔间流露出的语言功底、对民间百态的深谙和作品中不经意的诗意营造，使她的诗篇让人品味起来更加优美细腻。

　　每当在这春暖花开的时节，望着挂满枝头的朵朵鲜花，便会有"你是那一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，你是爱，是暖，是希望，你是人间四月天"的美丽诗句萦绕在脑海中。 这两首诗让我沉醉在其中，优美的诗句，使我爱上了春意盎然的春天，爱上了鸟语花香的人间，爱上了宁静的康桥。

　　诗篇把我带进了那意境，我也多么想去看看那康桥。这本书让我爱不释手，也值得我去珍藏与珍惜。金秋十月，我想让书香溢满香校园，让知识的源泉溢满我们那干涸的求知心田。

　　再别康桥读书笔记4

　　徐志摩的一生都生活在诗歌里，他谈话是诗，举动是诗，就连毕生追求的爱情也如诗歌一样浪漫！我一直被徐志摩勇敢追求“爱”、“自由”与“美”的情操所吸引，他的诗作《再别康桥》更是经典到极致，浪漫的情愫令人神之所往，仿佛自己也来到了康桥，游于“星辉斑斓”的湖中！

　　一句“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”足以让人感受到康桥的静谧和安宁，念到这里，仿佛自己也如诗人一样，轻轻的迈动着双脚，轻轻地走在康桥上，生怕吵醒了熟睡的虫子和鸟儿，破坏了康桥的静谧和宁静。太阳就快落山，我站在康桥上，可以看到西边天上的五彩云霞，余辉反射四周，河畔的柳树仿佛穿上了金色的嫁衣，就像一位夕阳下的新娘一样，美丽婀娜，风儿吹起她的衣角，她就这样在微风中向我走来，我陶醉着不自觉伸开双臂，朝她走近，走近，甚至就连她倒映在水中的影子也是如此迷人，一直在我的心头荡漾、荡漾，陶醉了我的心智。

　　你看河中软泥上的青荇，油油的在水底招摇，在柔波中它随着流动的河水飘荡，自由自在忘情地舞蹈。这时，仿佛自己也是一棵水底的小草，只要让我静静呆在康河水中，我便心甘情愿地只做一棵无名的水草。云彩和霞光的余辉倒映在水中，一阵风吹来，仿佛是被打碎的七彩石一般，撒碎在海藻间，像是彩虹的梦境。

　　我多么想“撑起一支长篙，向青草更青处漫溯”，用小船载满一船的星辉，在星辉斑斓的河上放歌，但是我怕打破了今晚沉静的夜色，我悄悄的划着小船，在稀稀疏疏的月色中寻找着志摩当时划过的地方，听风儿轻轻在我耳边哼唱！再美好的梦也有苏醒的时候，“轻轻的来”“轻轻的走”，康桥沉默了，夏虫也为我沉默，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，再见了，康桥！我就这样沉醉在康桥上，我就醉在《再别康桥》的意境之中，久久不能自已。徐志摩的浪漫情愫实在令人折服，简简单单的词藻却能勾绘出如此生动静谧的画面，令人神之神往，欲罢不能。我喜欢徐志摩勇敢追求“爱”、“自由”与“美”的情操，也爱《再别康桥》所描绘的浪漫景色给人带来的无尽享受。

　　再别康桥读书笔记5

　　《再别康桥》是徐志摩在1925年故地重游的归国途中，在轮渡上所写。

　　意境与灵感往往在一瞬间生成、泛滥，继而产生的激情总一发不可收;而被这种激情煎熬的、激励的、托起之后，也许就是千古的经典！《再别康桥》如何在那种环境中出炉不敢妄言，但那潭水中沉淀着彩虹似的梦，和波光里的艳影是不是勾起他对当年的旧梦，远去的缠绵或尽在咫尺的柔怀、感慨合二为一呢。潺潺水流之声，跃跃之荡之情怀，怎不叫人触景生情，思绪万千！一幕幕景象眼前掠过，虽景依旧，却人事全非。重寻旧途、旧欢，已是枉然。于是不能放歌，诸绪隐隐，暂且沉默。然，春风已起何惧秋波！那观不住的激昂只能换一种角度或方式，一吐为快！此时的沉默也绝非今夜的康桥，也就是今夜的康桥，绝非是诗人他自己也就是诗人他自己。此时此刻诗人近乎全陷入对往昔之种种之中。当诗人俯首醒来，恍然自己是在告别，进而使得诗的尾巴上涂上了几分苦涩，怅惘和难言的情怀。

　　诗的开篇便洒脱、轻灵、舒展。巧妙地连请出了三个轻轻的来配合走、来、招手、作别等动作，以肢体语言将一个飘逸、洒脱的诗人形象活脱脱地推到了读者的面前。这里，轻轻二字蕴含着诉之不尽的依恋之情，道不尽的惜别之意，用轻盈的、温馨的笔触渲染了夕阳映照中康桥的宁静之美，更有此间人去春又回，此时无声胜有声的表达效果。继而，诗人抓住了康桥这一景物中金柳、青荇和潭水这几个意象作为寄情，把对康桥的依恋、惜别之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艳绝伦，荡起诗人心海的涟漪;河底的青荇也被诗人赋予了鲜活的生命。你无需猜疑，那油油的青荇就是在向诗人招手，不由得你不有甘心做一条水草的渴望;此间的静与动，微动与被情动，活灵活现。以情寄或情的微妙衬托出既朦胧又清晰的画卷。

　　注重文字的取舍、含蓄，注重艺术技巧，是早逝的徐志摩惯用的伎俩。他往往很会利用一种梦幻般的情调，巧妙地将气氛、氛围、感情和意象融为一体;更能静中有动，动中有静与其互换，使得寓情于景，情景交融。

　　这首诗的美，当然不只限于诗人那份细腻的感情上，在意念、艺术形式上，皆达到了一定的高度;尤其是恋而不贪，足能给人留下美丽的回忆，这大概是好多人喜欢的原因吧。

　　轻轻地来悄悄地去，不带走一片云彩，人生若能如此坦荡，落落大方，何乐而不为啊！

　　再别康桥读书笔记6

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。徐志摩留学英国两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好。于是诗歌的第一节，便三次用了轻轻的，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，既抒发了诗人对康桥依依不舍的淡淡忧愁，又定下了全诗哀而不伤的基调。接下去二、三、四节，直接描写了康桥的迷人景色，表现了诗人对康桥的具体感受和留恋，河畔的金柳，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。（河，指流过剑桥大学的康河。徐志摩称：康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。在康河的柔波里，诗人甘心做一条水草，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。天上虹倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽；而美梦揉碎在浮藻间，又散发出一缕淡淡的哀伤，大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥，重新寻梦来了，（梦给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了沉淀一词，可见诗人对康桥记忆之深重。）于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景：撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一星辉，在星空中放歌，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个但字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌宕感。第四、五、六顾的首段和尾段之间暗用顶真手法，使之诗意上有一次呵成的效果。现实使诗人的歌声降下了调子，只能吹起笙箫。而草木有情，夏虫也为我沉默，整个康桥都寂静了下来。这里交织着依恋、无奈、惆怅等种种复杂感情。最后诗人悄悄的走了，从第一节轻轻的变为第七节的悄悄的，在原来轻柔的感情中，又抹上了一层淡淡哀愁的色彩。但挥一挥衣袖，不带走一片云彩，又显得比轻轻的招手，作别西天的云彩洒脱，毫不犹豫，不为感情所缠，适可而止。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。

　　本诗感情真挚，意境深邃。诗人很懂得主观情绪和客观景物和和谐融合。他笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。其次此诗语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，一发都宛如流水一样自然淌出。